Tráfico (i)legal de música

Agroecologia em Recife - feiras e até loja virtual para se consumir alimentos saudáveis

2012-01-23T00:00:00.008-03:00

Agroecologia e as feiras agroecológicas na Região Metropolitana do Recife

Texto originalmente publicado na Virada Geográfica do portal É Geografia. Escrito por Anamaria Medeiros.

Data: 30/12/2011

Para nós estudantes de Geografia – e (espero) conscientes do nosso papel como geográfos - numa sociedade cada vez mais egocêntrica e destrutiva, ter a agroecologia crescendo e se destacando (ainda que não oficialmente) no meio acadêmico, nos faz ficar bastante esperançosos.

Para os que ainda estão sem saber do que se trata, a agroecologia é uma ciência, um movimento e uma prática (e algo bastante difícil de definir), que visa uma vida mais “sustentável” dentro do sistema (baseado nos principios da revolução verde e, diga-se de passagem, insustentáveis) na qual está inserida. Como? É um enfoque científico que apoia a transição dos modelos convencionais de desenvolvimento rural e agricultura para estilos mais sustentáveis, estudando a perspectiva agrária por uma ponto de vista mais ecológico, partindo do conhecimento local (e tradicional) que interage com o conhecimento científico, construindo novos saberes (da união do cienticifico com o tradicional – local). Busca ainda um método de intervenção que contribua, além das práticas agrícolas, nas transformações sociais necessárias para gerar padrões de produção e consumo mais sustentáveis.

E pasmem, alguns geógrafos se perguntam o que isso tem a ver com a Geografia; se você for um desses geógrafos, lhe responderei nas próximas linhas: trata-se de um processo social, depende da intervenção humana e não é apenas mudança no manejo do solo, são mudanças nas atitudes e valores dos atores envolvidos no processo e as consequências dessas mudanças na vida dos mesmos. E como a geografia é uma ciência interdisciplinar, aborda questões humanas, de uso de espaço e território, questões econômicas e sociais, acho que fica mais do que claro que há uma ligação e que a mesma não precisa lá de grandes explicações para justificar-se.

Com a prática agroecológica pode-se alcançar estilos de agricultura de base ecológica, produtos de maior qualidade (e ainda entram as questões da segurança alimentar), atendendo a requisitos sociais e culturais, considerando também a participação política; minimamente definida, dá pra notar-se que trata-se de algo que nos tratá mudanças reais e significativas, se continuar “se destacando” como foi no ano de 2011.

O ano que está terminando, foi muito proveitoso para a Agroecologia. No meio acadêmico o LECgeo/NEACCA - UFPE (Núcleo de Estudos sobre Espaço Agrário, Campesinato e Agroecologia) debateu vários textos com seus participantes referentes não apenas à Agroecologia, como também a todo o universo agrário. O PET geografia, promoveu o Agosto pela Geografia baseado nos principios da agroecologia e agrofloresta no Sítio São João, de propriedade de “Seu Jones” figura de destaque no meio agroecológico e modelo de agricultor para os que estão começando a transição. O NAC (Nucleo de Agroecologia e Campesinato) da UFRPE promoveu encontros, debate e palestras, bem como apoio a inauguração da Feira Agroecológica Chico Mendes. Houve ainda o VII Congresso Brasileiro de Agroecologia realizado em Fortaleza pela ABA (Associação Brasileira de Agroecologia) com o tema “Agroecologia como paradigma para o desenvolvimento rural”, com o objetivo de unir cientistas, agricultores familiares, associações, movimentos sociais aumentando assim, a construção do conhecimento agroecológico.

Cresceu em 2011, a quantidade de consumidores nas feiras onde os agricultores agroecológicos comercializam seus produtos. Algo perceptivel nos frequentadores da feira é a segurança que possuem no consumo dos produtos, bem como a consciência de que não se trata apenas de algo mais saudável, mas também, de algo que gera renda e garante o futuro dos produtores. Esses agricultores são apoiados e assistenciados por algumas ONG’s e associações como o Centro Sabiá, o SERTA, Terra Viva, Terra e Vida, Diaconia e que dão suporte e assistência técnica para realização das feiras.

Para quem ficou interessado no assunto, existem alguns grupos que realizam debates ou onde podemos encontrar informações sobre Agroecologia de uma forma simples e não burocrática:

LECgeo/NEACCA : Centro de Filosofia e Ciências Humanas, Departamento de Geografia, UFPE, 5º Andar;

NAC/GEAC: Universidade Federal Rural de Pernambuco, Departamento de Economia Doméstica;

Centro Sabiá – www.centrosabia.org.br

SERTA: Serviço de Tecnologia Alternativa – www.serta.org.br

E para quem quiser conhecer os espaços de comercialização, consumir ou até mesmo conversar com os agricultores e consumidores, segue abaixo uma lista das feiras agroecológicas na RMR – Fonte: SERTA e Centro Sabiá:

Espaço Agroecológico das Graças - Rua Souza Andrade – Atrás do Colégio São Luiz. Bairro das Graças – Recife/PE. Todos os sábados. Das 5h às 11h;

Espaço Agroecológico de Boa Viagem - Praça Jules Rimet, por trás do 1º Jardim de Boa Viagem, próximo ao Parraxaxá – Recife/PE. Todos os sábados. Das 6h às 11h;

INSS – Instituto Nacional do Seguro Social - Dias: quintas-feiras (quinzenal) – manhã (6h às 10h). Endereço: Avenida Mário Melo, nº 343, Santo Amaro;

Parque de Exposição do Cordeiro - Dias: toda sexta-feira (manhã – 5h às 10h). Endereço: Avenida Caxangá, nº 2200, Cordeiro;

Colégio Fazer Crescer - Dias: toda quinta-feira (manhã – 5h ao meio-dia). Endereço: Avenida Santos Dumont, nº 55, Rosarinho;

Hall da Sudene - Superintendência do Desenvolvimento do Nordeste - Dias: toda sexta-feira (tarde – 13h às 16h). Endereço: Praça Ministro João Gonçalves de Souza, s/n, Engenho do Meio;

Ceasa – Central de Abastecimento Alimentar de Pernambuco - Dias: Toda quarta-feira (manhã – 5h às 10h) - Endereço: BR 101 Sul, Km 70;

Tribunal Regional do Trabalho 6ª Região - Dias: Toda quarta-feira (manhã – 6h às 11h)

Endereço: Cais do Apolo, nº 739, Bairro do Recife;

Orla Olinda (em frente ao antigo Quartel do Exército) - Dias: Toda quarta-feira (manhã – 5h às 10h) - Endereço: Av. Ministro Marcos Freire;

Feira de Orgânicos do Cavouco – Iputinga - Dias: Toda quarta-feira (manhã – 5h às 10h)

Endereço: Rua Ambrósio Machado, bairro da Iputinga;

Feira Orgânica do Pina – Igreja do Pina - Dias: Toda sexta-feira (manhã – 5h às 10h)

Endereço: Avenida Herculano Bandeira, em frente à Igreja do Pina;

Tribunal de Contas de Pernambuco - Dias: Toda quinta-feira (manhã – 5h às 10h) - Endereço: Rua da Aurora;

Feira agroecológica Chico Mendes – Dias: Sextas (5h-10h) - Praça Farias Neves, bairro de Dois Irmãos;

E, para quem não tem tempo ou não gosta da dinâmica da feira, existe ainda uma loja virtual (super confiavel) de produtos agroecológicos: http://www.comadrefulozinha.com.br/

Mais informações sobre o que vem a ser a Agroecologia, dúvidas podem ser esclarecidas num artigo disponível em PDF: Agroecologia: alguns conceitos e principios; Francisco Roberto Caporal e José Antônio Costabeber; Brasilia – 2004.

"Cada dia a natureza produz o suficiente para nossa carência. Se cada um tomasse o que lhe fosse necessário, não havia pobreza no mundo e ninguém morreria de fome."

Mahatma Gandhi

Bixiga70 - 2011 - Bixiga70

2012-01-06T13:31:00.010-03:00

Saindo do Jejun, vortando e correndo atrás do tempo que passou. passo rapidinho a destilar um afrobeat sustancial lá de são paulo. é de uns pessoal bem competente e com direito a uns bons dub.

Me refiro ao Bixiga 70! "eita bexiga!", como se poderia dizer pelos lados de cá, o som é bom e o nome é análogo a segunda banda do nego dito Fela, a tal Africa 70. Na qual este, tony allen e mais outras boas companhias fermentaram e sintetizaram bons belos clássicos do afrobeat setentista.

É uma postagem de muito orgulho que já vem impregnando minhas playlist a uns bons tempos. A banda tem o fato curioso, mas recorrente, de surgir em uma bem cosmopolita cidade brasileira que é São Paulo. assim como acontece com Akoya e Antibalas, surgidas no calderão fusivo de culturas mundanas que é Nova York. parece que as big bands de afrobeat tem dessas coisas, precisam de toda essa hecatombe cosmopolita pra se acontecerem.

eles já andaram lançando um EP antes. mas esse disco tem o que tinha no ep e muito mais.

aqui se vão alguns links interessantes. oportunidade de adiquirir o vinyl ou cd físico, camisas, eticeras, confecção de dubs e num sei quê mar lá.:

LP, CD e camisas

Confecção de Dubs

Site da Bixiga

Arte da capa por MZK.

Músicos

Décio 7 - bateria;
Marcelo Dworecki - baixo;
Cris Scabello - guitarra;
Mauricio Fleury - teclado e guitarra;
Rômulo Nardes - percussão;
Gustavo Cecci - percussão;
Cuca Ferreira - sax barítono e flautim;
Daniel Nogueira - sax tenor;
Douglas Antunes - trombone;
Daniel Gralha - trompete.

Download (traquitana.org) - apoie o artista

Kalouv - Sky Swimmer (2011)

2011-12-05T00:56:00.003-03:00

(Para fazer o download, clique na capa)

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Encerrando um ciclo iniciado em janeiro de 2011, a Kalouv lança seu primeiro registro oficial, o disco Sky Swimmer. O trabalho está sendo disponibilizado de forma online e gratuita, através do selo paulista Sinewave, conhecido por disseminar o trabalho de bandas experimentais brasileiras.

Produzido e mixado pelo guitarrista Diogo Guedes (Joseph Tourton e Protótipo Dub), recentemente formado em Produção Fonográfica pela AESO – Barros Melo, o trabalho foi gravado parte nos estúdios Bigorna e Palco, parte em home studio – uma tendência cada vez mais repetida nos registros independentes. A masterização foi realizada pelo norte-americano Don Grossinger, vencedor do Grammy Award em 2010, com o disco Embryonic, da banda The Flaming Lips.

Já a arte ficou a cargo da talentosa ilustradora e estudante de Cinema de Animação Ianah Maia, que se destacou recentemente pela direção do clipe de A Festa de Isaac, música d’A Banda de Joseph Tourton. O traço delicado da artista ajuda a explicar o espírito de desprendimento que ronda o universo composicional do grupo. Ao longo de 36 minutos – distribuídos em sete faixas –, o público poderá experimentar da mesma sensação que o personagem central da capa, justificando o título, que remete à liberdade de criação proporcionada por um primeiro trabalho.

A Kalouv é:
Basílio Queiroz (Baixo); Bruno Saraiva (Teclado); Rennar Pires (Bateria); Saulo Mesquita (Guitarra) e Túlio Albuquerque (Guitarra)

2011-08-19T09:55:00.004-03:00

... são frames do curta "ACERCADACANA"

A barbárie em 3 anos: a copa e a mobilidade em Recife.

2011-08-19T09:04:00.006-03:00

Repassando excelente texto do RecifeResiste, relativo a situação da mobilidade do recife e o anuncio inebriantes obras viárias no recife.

"Com um pouco mais de ousadia aqui que o outro, um pouco menos ali, os dois grandes jornais corporativos da cidade comemoram a construção dos quatro viadutos na Agamenon. “O FUTURO EM 3 ANOS” diz o Diário, “O TRÂNSITO DO FUTURO” diz o Commercio (11/08/2011), num discurso onde o termo futuro figura como sujeito de um estado superior. Semelhante aos planos quinquenais na Rússia stalinista, aos 50 anos em 5 no Brasil de JK ou ao milagre econômico da ditadura militar, o “futuro em 3 anos” repete mais um capítulo do capitalismo desenvolvimentista.

A mobilidade na cidade do Recife já saturou faz muito tempo e é apenas sob um olhar muito desatento que não percebemos essa realidade. Não há mais horário pra se pegar trânsito, ele existe toda hora, os ônibus estão completamente lotados e neles ainda sofremos com o congestionamento das vias, os altos preços de suas tarifas e com a natureza violenta e desumana do tráfego viário que joga os passageiros pra lá e pra cá dentro do ônibus como se fosse um saco de batatas. O motivo desse cenário lamentável é o contínuo investimento em transporte privado e motorizado. O metrô de Recife é irrisório, não existem ciclovias ou VLT’s e ainda não se usa os rios na Veneza brasileira. E qual é o sentido de ser desse cenário se todos sabem que pra resolver o problema da mobilidade precisamos investir em transporte público e não rodoviário?

Bem, os dois jornais já citados nos dão uma dica do motivo de se estar caminhando para a barbárie. Logo abaixo da matéria do futuro o Commercio grita: “Gigantes no rastro da Fiat no Estado”. Apesar de que o secretário das cidades, segundo o Diário, diz que eles estão priorizando o transporte público nas obras da copa não é o que parece, não parece ser o que os jornais querem e não parece ser o que a grande protagonista do desenvolvimento – a fábrica da FIAT – vai encabeçar. A chegada da fábrica da Fiat no estado é a principal matéria do caderno de economia dos dois jornais por que é a principal promessa de desenvolvimento. Não se trata apenas de entender o projeto de “mobilidade” dessas duas corporações midiáticas, mas de entender o que a elite política e econômica planeja para nossas vidas, já que esses jornais são seus fiéis veículos de expressão, fazendo com que o caderno de economia pareça com o diário pessoal dos industriais relatando como andam seus negócios.

Eles deixam claro: “a Fiat vai beneficiar o estado com empregos e investimentos”. Isso por que uma montadora de automóveis precisa de várias outras fábricas satélites fornecedoras para poder funcionar e é nisso que eles apostam o surto de industrialização que vai criar vários distritos industriais, levar o desenvolvimento para o interior, criar novos empregos e deixar todos felizes para sempre. Mas me parece muito claro como se deu a negociação que convenceu a FIAT a se instalar por aqui: “Bem, Dudu, me ajude que eu lhe ajudo, gaste bilhões em estrutura viária por que se você investir num bom metrô pra quem iremos vender os carros? Pelo que consta em meus relatórios o Recife está saturado, as pessoas não aguentam mais o trânsito da cidade, então crie mais espaço para carros que eu levo o desenvolvimento para o Estado e garanto a reeleição de seu gabinete”. E assim a classe dominante está feliz para sempre.

Que tipo de retardado o secretário das cidades, Danilo Cabral, e a equipe de edição do “Diário” acha que somos para acreditar que o governo está priorizando o transporte público? Na capa do caderno de economia do diário uma publicidade de automóvel ocupa 90% do espaço, viramos a página e mais publicidade de carros, em todas as páginas, com exceção de uma, nos deparamos com essas propagandas, no Commercio tudo se repete de uma forma surpreendentemente idêntica, com uma diagramação de capa idêntica, só que dessa vez há publicidades em todas as páginas do jornal. A chegada da fiat é ovacionada, a construção dos viadutos é elogiada e legitimada perante o público através de depoimentos em favor do projeto de pessoas comuns como taxistas. Que tipo de retardado eles acham que somos?

Eu nunca entendi tão lucidamente, da janela do meu apartamento em horário de pico, o que Rosa Luxemburgo quis dizer com “socialismo ou barbárie”. A fórmula é a seguinte: para se resolver o problema da mobilidade precisamos reduzir drasticamente o número de carros, investir em transportes públicos sobre trilhos ou ciclovias, mas o capital não permite. Metrô e bicicleta não geram o consumo, a gigante cadeia industrial e consequente acúmulo de capital absurdo que os carros geram. Então pra que investir em mobilidade urbana se o que realmente importa para nossa sociedade é o progresso do capitalismo? Todo o resto é um acidente secundário.

É como se eu estivesse assistindo a minha cidade se encaminhar mais uma vez para a barbárie (quer uma imagem mais fiel da barbárie que a hora do rush?) quando teve a oportunidade de caminhar numa outra direção. Em qual outro momento teremos investimentos tão altos e tão objetivos em “mobilidade” quanto esses três anos que nos separam da copa e que estamos jogando tudo por água abaixo?

RecifeResiste!"

http://reciferesiste.wordpress.com/2011/08/18/a-barbarie-em-3-anos-a-copa-e-a-mobilidade-em-recife/#comment-683

Um excelente texto. resume bem o embaralho caótico da mobilidade no recife, que tem escala semelhante com cidades como belo horizonte. rompemos de fato a barreira de que não há mais horário pra se pegar transito. a sua onipresença que impera degradando o espaço do cidadão e principalmente o transporte de massa. transporte público esse que na situação vivida hoje deveria ao menos ter seu devido espaço reservado, na forma corredores exclusivos (AO MENOS) nos eixos viários principais, como av. norte e corredor norte-sul, rosa e silva, rui barbosa etc.

a bicicleta surge como elemento de complemento a esse transporte e é um importante aliado. mas de fato o que caotiza a questão é o urbanismo rodoviarista, que como nessas ultimas noticias de laços viários inebriantes a enfeiar a cidade, temos também a recente expansão do elevado de joana bezerra. este elevado/viaduto está Sobre a sofrida comunidade do coque que tem um desafio na convivência diária com aquele monstro viário degradante, não inclusivo em termos de mobilidade e acessibilidade ao espaço urbano. obras como essa aliviam a reputação da prefeitura com a classe media motorizada, são remediações para um futuro cenário eleitoral. e custam aos demais cidadãos usuários do transporte público e de força humana o mais completo abandono e marginalidade de acesso ao território urbano.

importante lembrar também a supressão de rios e córregos, bem como de suas várzeas na cidade do Recife em decorrência do urbanismo rodoviarista, degradante ambiental e social.

O Veneno Está Na Mesa (2011) - post replicado do "docverdade"

2011-08-09T16:24:00.003-03:00

(Brasil, 2011, 50 min. - Direção: Silvio Tendler)
Imperdível!

Filme de um dos maiores documentaristas do Brasil, o premiadíssimo Silvio Tendler, que mostra o cenário assustador que se encontra o país em relação ao uso indiscriminado de agrotóxicos.

Você sabia que o Brasil é o país que mais pulveriza agrotóxicos nos alimentos? Que é o recordista em consumo desses químicos?
Que um brasileiro consome em média 5,2 litros de agrotóxicos anuais?
Que os agrotóxicos provocam uma série de problemas de saúde, desde lapso de memória em crianças até má formação dos fetos?
Que apesar do Governo tentar proibir uso de muitos químicos, a justiça concede liminares a favor das grandes corporações químicas?
Que para conseguir crédito junto aos bancos o pequeno trabalhador é obrigado a usar transgênicos e pesticidas? Que as doenças provocadas por esses químicos nos trabalhadores do campo consomem 1,8% do PIB em tratamentos médicos?

Se não sabia, talvez seja a hora de saber disso e muitas outras coisas mais. (docverdade)

Download
MediaFire (formato flv)

fonte: http://docverdade.blogspot.com/

Quadrinhos Rasos

2011-08-09T14:38:00.005-03:00

Fazer quadrinhos a partir de letras de música: essa é a motivação do Quadrinhos Rasos, um projeto dos mineiros Eduardo Damasceno e Luís Felipe Garrocho.

Declaradamente preocupados com a diversão - a deles mesmos e a nossa também - os dois foram pegando todo tipo de música e transformando em quadrinhos sensacionais, semana após semana. Quem imaginaria que sucessos do Netinho, do Molejo ou do Charlie Brown Jr pudessem virar essas belezuras?

A positividade dessa empreitada acabou levando os meninos a retomarem um outro projeto que já existia desde 2007: a história Achados e Perdidos, sobre um menino que descobre um buraco negro na barriga (confira o primeiro capítulo da saga aqui). E já que a música não podia ficar de fora, os dois convidaram um amigo, Bruno Ito, pra compor uma trilha sonora que acompanha a leitura dos quadrinhos.

A idéia é lançar um álbum independente de 212 páginas, contendo a história mais extras, incluindo o disco com a trilha sonora exclusiva, no Festival Internacional de Quadrinhos que acontece em Belo Horizonte. Só que pra isso acontecer eles precisam de uma grana, nada menos que R$25.000, e a forma que eles encontraram pra levantar essa humilde quantia é através de um financiamento colaborativo, contando com a ajuda dos amigos, familiares, admiradores e quem mais tiver a dispô de contribuir.

Eu já investi 50 conto e com isso garanti meu exemplar, mais outras regalias. Para entender melhor e ajudar a fazer a coisa sair no papel, é só clicar aqui.

Curtiu? Espalhe a palavra!

Zarôia Rindi - 1020 - Feito a Pisadas

2011-08-08T13:11:00.000-03:00

01 - beautiful tango

- oursoul

- fascination

- set me free

- kiss and thrills

- at the same time

07 - imik si mik
08 - stand up
09 - music
10 - don't forget
11 - old friends

homepage
shop no siteoficial - singles e album
myspace

A curiosidade foi despertada a partir de suas participações no projeto do francês Blundetto. a tranquilidade e o charme exalados foram as forças de atração para essa postagem. saí caçando primeiro o myspace... daí entonces descobri que havia um disco, um único e recente disco lançado, o "Handmade". disco feito com todo cuidado meticuloso artesanal e simples. são arranjos simples e de profundidade. posso dizer que encontrei a minha cat power, sem preconceitos.

"produzido la pela idade média por uma zarôia marroquina chamada Rindi. O trabalho é marcado por sutileza de cantos gregorianos femininos duma muié só. encontra-se com o blues primitivo de terras desconhecidas das afreakas, o chame das primitivas urbs do franco império, é realmente um trabalho artesanal de transontontem"
Extraido de manuscritos papirosos de uma ceitacatólica perdida nas trevas medievais.

"Hindi Zahra nasceu em 1979 em Khouribga, a sul de Marrocos, partindo para Paris em 1993. Sob as influências blues de Ali Farka Touré Saara, do folk e os sons de Ismaël Lô, a composição deste 'trabalho à mão' remete-nos para sonoridades diversas: há faixas de jazz, pitadas de blues do Oriente médio, tango e guitarra cigana, embebidas numa voz que penetra o ouvido." BrainWashMusic

Beautiful Tango

Imik Smik, parace um swing jázz de voz e violão.

La Session Libé: Hindi Zahra from Florent Latrive on Vimeo.

ESTE POST VAI CONTINUAR AQUI!!!

Seguinte, amiguinhos: como cês devem ter percebido, dias atrás este post foi deletado inescrupulosamente pela mão invisível. Entonces, para minimizar as chances dessa injustiça ocorrer novamente, o link pra baixar o tão estimado álbum foi colocado nos comentários do post. Só queee o sistema é bruto e um agente do mal destruiu o post novamente. Será que dessa vez conseguiremos driblar a perseguição do selvagem capitalismo? Confiram as cenas do próximo capítulo da saga “Feito a Pisadas” de uma marroquina zarôia dos dente preto... :) - Marina Teixeira

Frente Cumbiero - 2010 - Frente Cumbiero meets Mad Professor

2011-07-24T22:31:00.007-03:00

01 - ChucuSteady

02 - Bestiales 77

03 - Ariwacumbé

04 - La Bocachico

05 - Gaita del Profesor Loco

06 - CumbiEtiope

07 - Analógica

08 - ChucuSteady DUB

09 - Bestiales 77 DUB

10 - Ariwacumbé DUB

11 - La Bocachico DUB

12 - CumbiEtiope DUB

13 - Analógica DUB

14 - Ariwacumbé ShaunVox DUB (Bonus Track)

Site - Bandcamp

Os tropicalismos de bogotá se cruzam ao dub e a esperteza do mestre professor

Um disco singular na mistureba dub com la cumbia. ambos os ritmos tem surgência na america lat(r)ina, das latrinas de (em) decomposição subdesenvolvida mais produtivas e surpreendentes da cultura globalizada. que inté é bem escutada e estudada em quintais metropolitanos centrais.
Começa-se com uma cumbia nunca esperada, tem o advento da participação do Madprofessor, figura (como tantas) que teima em tirar os pés do Dub da música jamaicana. cumbia de metais mundializados que tira boas lascas de parafernalhas analógicas. quanto ao Frente Cumbiero, é a primeira vez que me deparo ao som. é uma banda colombiana bem aparelhada e engenhosa em transformar as latinidades,como cumbia, em belos sons transespaciais e dançantes. a junção com as habilidades de Mad Professor estão aí, bem proveitosas a uns dois cliques, o portal é o link da capa...
subida a ladeira da cumbia vem uma rolagem suave por 7 versões Dubs das cumbias apresentadas com exceçao da "Gaita Del Profesor Loco"

Esclarecimentos dos próprios a respeito da empreitada do disco aqui posto:

" A mediados del 2009 el FRENTE CUMBIERO invitó a Bogotá al legendario productor de dub Mad Professor, como parte del proyecto Incubator del British Council, con el objetivo de realizar un encuentro sonoro entre la cumbia y el dub. Durante 3 días y bajo la orientación de Mad Professor y su hijo Joe Ariwa, se grabaron en los estudios de la Facultad de Artes de la Universidad Javeriana varios temas para ser tratados bajo la estética del dub. Además de grabar composiciones originales del FRENTE, parte importante del proyecto buscaba reunir a músicos claves de la escena bogotana a improvisar y crear juntos en estudio....." (o resto ta lá no Bandcamp deles)

*peço desculpas pelo intervalo gigante nas postagens. são pressões da ilha acadêmica da fantasia e a ausencia de internet em minha residencia.

Dengue Fever - 2011 - Cannibal Courtship

2011-06-05T00:52:00.011-03:00

- Cannibal Courtship
- Cement Slippers
- Uku
- Family Business
- Only A Friend
- Sister In The Radio

06 - Sister In The Radio
07 - 2012 (Bury Our Heads)
08 - Kiss Of The Bufuo Alvarius
09 - Thank You Goodbye
10 - Mr. Bubbles
11 - Durian Dowry

myspace
site

Mais um belo album da dengue fever. a banda de folk psicodelico,que se aproxima do que era Jefferson airplane e outras semelhantes adjacências da psicodelia americana sessenista, mas tem o diferencial da vocalista cambojana "Chhom Nimol" a imprimir agudos intranquilizantes. combina-se também a coisa mundializada das trocas de influências que toma as bandas dos ultimos tempos de hoje em dia. o disco muda bem sua atmosfera a cada faixa que se açussede.

Na quarta faixa "Only a Friend" um afrobeat com p(l)anos psicodelicos flamejantes intercalados, tendo direito aos vocais coletivos bem proprios da dengue fever. essas cantorias coletivas são bem proprias do folk rock psicodelico. um belo solo de barítone sax também marca presença nessa faixa.

A capa do disco reflete bem o que simboliza a banda. união de um instrumento de corda tradicional cambojano(que na verdade me lembra um intrumento japonês que se toca com uma espécie de espátula) e a guitarra do rokenrrou californiano sessenista, provavirmente uma Fender super extra fora de série.

Ocote Soul Sounds - 2011 - Taurus

2011-06-02T09:14:00.002-03:00

01 - Primavera
02 - Pirata
03 - En El Temblor
04 - Pathways
05 - STTP (Speak Truth To Power)
06 - Cumbia La Magdalena

07 - Pan Y Circo
08 - Agua Santa
09 - Tumba del Payaso
10 - Contigo Jamas
11 - Nessuno
12 - Guantanamo

myspace

disco novo, bem fresquin...
graças ao cumpadi do AFBrassJAZZ

Filme "Entre Rios" - Coletivo Santa Madeira [Direção: Caio Ferraz]

2011-05-10T01:23:00.001-03:00

"Quais as causas de tantas enchentes em São Paulo? Quais as relações que tantos as enchentes quanto os engarrafamentos na capital paulista e as demais grandes cidades do país?

O filme, dirigido por Caio Ferraz, do Coletivo Santa Madeira mostra como em meados do século XX, o modelo de desenvolvimento para a cidade de São Paulo pautou-se como parte de um projeto pautado pela nascente indústria automobilística e pelo sucessivo desprezo aos rios que até então cortavam a cidade, haviam delimitado-a e representado fonte de renda e serviços os mais diversos. O resultado é analisado e pela cidade ser emblemática, serve de exemplo dos modelos adotados na capital Paulista.

O vídeo é curto, 25min, mas vale cada segundo."

com trilha do Bonobo vale mais 2 centavos por centésimo.

ENTRE RIOS from Santa Madeira on Vimeo.

Pequena Morte - Defenestra! (2011)

2011-05-04T17:15:00.013-03:00

1. 12 de Maio

2. Tô Nem Aí

3. Gangska

4. Xamorrê

5. Ideal

6. C.V.

7. Bararuê

8. Bom!

9. Pouco a Pouco

10. Música Pro Paulo

DOWNLOAD AQUI!

As palavras a seguir são do Tamás, baterista da banda, e eu assino embaixo!

Devo dizer de uma vez: Pequena Morte é pra quem gosta de boa festa!

Digo logo porque com esse nome a banda já surpreendeu muita gente que esperava escutar algum "death metal" ou "rock paulera", como diria a titia. Às vezes a coisa ainda complica mais quando se fala que na verdade trata-se de Ska, pois o termo de fato não é familiar pra muita gente.

O ritmo jamaicano que deu origem ao Reggae revelou-se um caminho natural diante da busca por levadas dançantes dentro do heterogêneo balaio de influências que a banda carrega. O Ska parece ser uma dessas células rítmicas com capacidade de praticamente te obrigar a mexer o corpo, numa espécie de ressonância com o Mar do Caribe, só que antes do vazamento de Petróleo. Aliás, acho que ali no Golfo do México o nome Pequena Morte poderia até ser associado à festa. Não é por ali que se comemora o Dia de los Muertos?

Antropologias à parte, a verdade é que esse nome foi herdado da literatura francesa, numa tradução do termo "Petite Mort", usado pra descrever experiências de extremo prazer, em que somos envolvidos de tal forma que a mente se esvazia por alguns segundos, numa espécie de pulsão de morte seguida de um incremento à vida que seguia antes dessa experiência. Nada mais que uma bela metáfora pra o orgasmo.

É nessa semântica que mora a pretensão da Pequena Morte: propor a festa como se fosse a única coisa que nos resta.

A banda Pequena Morte surgiu em Belo Horizonte no ano de 2006. Virou sinônimo de boa farra na cidade graças ao imperativo dançante do ska. Desde a passagem por Itália e Letônia em 2009, empolgaram-se com a idéia de propor intercâmbio entre bandas e já levaram para o Festival S.E.N.S.A.C.I.O.N.A.L.(*) bandas de diversos sotaques, entre eles o da Letônia, o argentino, o britânico, o pernambucano e claro, o belorizontino!

Em outros eventos, já dividiram palco com Skatalites(!), B-Negão, Móveis Coloniais de Acaju, Macaco Bong, Dead Fish, Raimundos, Do Amor e muitos outros. Além disso, foram a banda de apoio de Jackie Bernard, quando o lendário vocalista dos Kingstonians esteve pelo Brasil, incendiou a festa de encerramento da Feira Música Brasil 2010 e mantém-se entre os vídeos mais assistidos no site do Programa Alto-Falante, da Rede Minas.

Quebre o vidro em caso de tédio sufocante!

Em Janeiro de 2011, a Pequena Morte publicou seu primeiro trabalho em estúdio, disponível para download gratuito em seu site. O álbum - DEFENESTRA! - é uma consolidação do trabalho feito nos palcos ate a metade de 2010, quando iniciaram as gravações. As musicas ganharam arranjos mais elaborados, uma dedicação especial na execução, participação de outros músicos e instrumentos mas mantiveram a personalidade e após alguns meses de trabalho, de-fenestrado. Jogado da janela para apreciação do mundo lá fora.

Juntamente com as letras compostas pelo vocalista e guitarrista Raulzito - que trazem uma espécie de non sense niilista cósmico, com direito a delírios apocalípticos, onomatopéias do balanço, pequenas ignorãças e saudades de agora mesmo - o baixo de Gabriel (Hax) Assad dá o groove ao lado da energia cerrada do baterista Tamás Bodolay, o trombone de Jonatha Max puxa o brass junto do molho xamã percussivo de Rodrigo (Tio Rô) Borges e da guitarra sinestésico-sagaz de Gustavo Djalva. Nesse pastiche sensorial ressona o ska brasileiro da Pequena Morte, que é garantia de fazer suar o chão.

A capa do disco ainda não ficou pronta, mas sairá em breve.

O perfil no facebook anda em plena atividade! Curte lá!

http://www.facebook.com/pequenamorte

Os minino na Itália:

Entrevista no Programa Agenda:

Divirtam-se!

Capital Multinacional Brasileiro quer silenciar a Festa da Lavadeira e seus 25 anos de fusão multicultural nordestina

2011-04-28T09:25:00.008-03:00

Artistas paraibanos declaram apoio à Festa da Lavadeira

POSTADO ÀS 08:49 EM 27 DE Abril DE 2011 - Blog do Jamildo

CARTA DA PARAIBA EM APOIO A FESTA DA LAVADEIRA.

Nós, fazedores de cultura, artistas, ilês, entidades representativas e cidadãos paraibanos aqui representados repudiamos as atitudes nefastas e inconseqüentes protagonizadas pela multinacional Odebrecht e a decisão do Ministério Público Pernambucano em restringir a realização da Festa da Lavadeira (PE), bem como toda a cadeia produtiva responsável pelas tentativas de calar o povo e sua cultura, maior ferramenta de resistência do ser humano.

Há 25 anos na praia do Paiva, Cabo de Santo Agostinho-PE, acontece a Festa da Lavadeira, manifestação legítima e orgulhosamente popular, considerada o maior encontro de grupos tradicionais do Nordeste. Realizada sempre no dia 1º de maio, a festa também representa uma grande celebração e reflexão das demandas do mundo do trabalho.

A Festa da Lavadeira tem uma grande importância no processo de resistência popular, de fortalecimento da identidade do povo e sua autonomia, de resgate das tradições orais, de manifestação da fé. Todo dos esses elementos antes garantidos por todas as esferas da lei, hoje são silenciados ao se depararem com o poder do capital multinacional.

Assim como muitas áreas do litoral nordestino, a praia do Paiva vem sofrendo com os vários impactos ambientais e socioculturais do processo de privatização pela especulação imobiliária, que toma do povo espaços que lhes são de direito. Na tentativa de tornar a praia “menos popular” a Odebrecht, multinacional que vem impondo seus interesses de modo violento - cercando a área com arame farpado, contratando capangas, espalhando vidro no tradicional banho de lama da festa, entre outras atrocidades – e, atropelando a lei municipal que garante a realização da festa (Lei nº 2015/2022), conseguiu, junto ao Governo e Ministério Público Pernambucano, restringir a realização da Festa da Lavadeira para apenas o seu aspecto religioso, minando todo o evento.

Para o povo da Paraíba, a festa representa um espaço importante de trocas de conhecimentos, a maior referência de resgate, valorização, resistência e difusão da cultura popular, sobretudo no que tange as manifestações culturais de matriz africana e indígena.

Comprometidos com o processo democrático, reconhecemos que a Festa da Lavadeira contribui para o fortalecimento de grupos de cultura popular de todo o país, sobretudo do nordeste, seja através da divulgação e valorização dos mesmos, seja através da promoção de intercambio real entre os grupos e estados.

Exigimos do poder público o respeito devido às manifestações populares, acreditando na cultura como a grande forma de expressão o povo e com a certeza de que essa perda não é só do povo pernambucano, mas sim todo o movimento de fortalecimento da identidade cultural brasileira.

Solidários, assinam abaixo:

1- Ateliê Multicultural Elioenai Gomes
2- Grupo Raízes de Ritmos Afroindígenas
3- Assembléia Popular da Paraíba
4- Associação Balaio Nordeste
5- Fórum de Cultura Popular da Paraíba
6- Frente Paraibana em Defesa das Terras, das Águas e dos Povos do NE
7- Ilê Axé Xangô Agodô
8-Templo Espírita Moçambique Aloyá Sidoiá
9- Centro Popular de Cultura – CPC
10- Coletivo Vertiginosa de Produção Cultural
11- OSCIPe Movimento de Arte e Apoio à Sobrevivência Cultural (Lucena PB)
12- Cambindas Brilhantes (Lucena – PB)
13- Grupo Zumbi de Cultura Popular
14- Grupo Cultural Tambores do Forte (Cabedelo – PB)
15- Grupo Imburana de Danças Populares Brasileiras
16- Coco de Roda e Ciranda do Mestre Benedito (Cabedelo – PB)
17- Grupo de Cultura Afro Religiosa Jurema Rapé
18- Grupo Cultural Ajamulé
19- Maracatu Nação Maracahyba
20- Lapinha Jesus de Nazaré (Cabedelo – PB)
21- Escola Mukambu de Capoeira Angola
22- Capoeira Angola Comunidade – Mestre Naldinho
23- Companhia de Teatro em Cordel
24-Trupe Meidifêra
25- GECA – Grupo Experimental Cena Aberta
26- Grupo de Teatro Bigorna
27- Grupo Experimental de Teatro Clorofila
28- CIA das Artes Elemento Cultural
29- GRITO – Grupo Itinerante de Teatro do Oprimido
30- Movimento Mudança – PB
31- Movimento Levante – PB
32- Núcleo de Estudantes Negras e Negros da UFPB
33- DCE – UFPB
34- ONG Apoichá – Lucena PB
35- Ponto de Cultura Para'iwa Multivisual.Net
36- MTD – Movimento dos Trabalhadores Desempregados

Festa da Lavadeira - O grande encontro da cultura popular do Nordeste do Brasil

"Estaleiros, refinarias, mega-desmatamento, etc não prejudicam o meio ambiente, o que prejudica mesmo, segundo os nossos governantes é a festa da Lavadeira que completa 25 anos."

Katia Fugita.

Nossas multinacionais também põem as patinhas de fora... isso em um lugar que nas suas imediações foi implantada a primeira obra com pedágio da Região Metropolitana do Recife, ou melhor, de Pernambuco. uma ponte que liga a praia do paiva, no município de Cabo de Santo Agostinho e o bairro de Barra de Jangada, em Jaboatão dos Guararapes. É o mundo corporativo pulsante irradiado pelo complexo de portuário de suape esmagando uma fusão multicultural de movimentos de cultura popular de todo o nordeste com historia e representatividade que é a Festa da Lavadeira.

Admiro e ratifico a posição de meus conterrâneos Paraibanos e me solidarizo ao acontecido nas terras pernambucanas que habito.

Tiê Pordeus

Ariya Astrobeat Arkestra - 2010

2011-04-18T08:57:00.004-03:00

Info.
Myspace.

1. African Kings (7:24)
2. Put Leg To Road (5:34)
3. Sankofa Feat. Testament (7:33)
4. Re-Education, Mis-Education (7:14)
5. Big Grammar (4:07)
6. Body No Be Firewood (5:50)
7. Conflict Arise Feat Shara Meek (4:58)
8. Crosstown Traffic (4:06)
9. Lost In Kinshasa (7:26)
10. Same Same (12:34)

Big up Caê Traven!

Sobrado 112 - No País da Skapolca (2011)

2011-04-04T20:43:00.003-03:00

1. Carne de Pescoço
2. Eu e Minha Amada no Grajaú
3. Dub
4. Maldição da Caveira

5. Skapolca Rocksteady
6. Simérius Conan
7. Dub (Remix)

Tá fresquinha a bolacha de umas das bandas mais legais de ultimamente. O disco foi produzido pelo Buguinha Dub e, apesar do nome, nem só de ska vive o país da skapolca. Segundo o release oficial: "Influências como a fase elétrica do trompete de Miles Davis, Herbbie Hancock, Jimmi Hendrix, discos psicodélicos do Pink Floyd, Beastie Boys e Led Zeppelin são facilmente notadas. Associado a isso, o álbum também tem traços da música brasileira atual de grupos como a Nação Zumbi e o movimento manguebeat, do baiano Lucas Santtana e também do afrobeat do nigeriano Fela Kuti". Parece bom, né?! O máximo que se pode reclamar é o gostinho de queromais que fica no final.

Uma amostra das sequelas da galera do 112...

Site oficial da banda, sempre com atualizações divertidas... haha!

P.S.: O disco realmente se chama NO País da Skapolca, mas eu só fui perceber esse pequeno detalhe depois de subir o link. Pros que têm TOC como eu, fica a dica e o trabalho de alterar. Sorry!

Kalouv - Demo (2010)

2011-03-28T05:10:00.015-03:00

Myspace

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(Para fazer o download, clique na capa)

Nascida em Recife no começo de 2010, a Kalouv é o encontro de dez mãos que produzem música instrumental, fruto da memória afetiva e musical de cinco figuras com influências aparentemente distintas: O tecladista Bruno Saraiva, os guitarristas Saulo Mesquita e Túlio Albuquerque, o baixista Basílio Queiroz e o baterista Rennar Pires. A unidade musical foi criada pela atmosfera das primeiras músicas, que reside na linha tênue entre a suavidade do piano e guitarra reverberada à agressividade de riffs recheados de distorções e delays. Essa miscelânea sonora rendeu um convite inusitado: Fazer a trilha sonora do recital “A poeticidade de Jomard Muniz de Britto” para o grupo literário e performático Dremelgas. Não pensando duas vezes, aceitaram fazer parte do projeto, que estreou no auditório da Livraria Cultura, bairro do Recife, no mês de maio de 2010. Troca de sensações e experiências palatáveis, que influenciaram novas composições. Passando por um novo período de ensaios, começaram a traçar um caminho próprio, com pequenas apresentações no Bomber Rock Bar, Espaço N.A.V.E. e no Centro Cultural Dosol, em Natal, abrindo o show da banda Labirinto, de São Paulo. A partir daí, começaram um processo que findará em setembro deste ano, com o lançamento do primeiro registro oficial. Com a produção de Diogo Guedes d'A Banda de Joseph Tourton, o disco, ainda sem título, resumirá o que foi e o que é esse elemento desconhecido, nas ranhuras de sete faixas que representam os personagens, lugares e influências deste ano de trabalho.

A diagramação desta capa ficou a cargo de Ianah Maia, que trabalhou em cima de desenhos de Rayana Viana.

Tracklist:

1 - Lights Dispelling Opacity

2 - Waves

Quem quiser, pode sacar alguns vídeos das nossas gravações:

João Donato - Sambolero (2010)

2011-03-27T01:15:00.003-03:00

1. Amazonas

2. Quem diz que sabe
3. Surpresa
4. Bananeira
5. Brisa do mar
6. Ê menina

7. Lugar comum
8. Sambolero
9. A rã
10. Nasci para bailar
11. Jodel
12. Sambou, sambou

A primeira vez que vi o João Donato no palco foi demais! Um tiozinho vestindo uma camisa florida, com um sorrisão na cara, tocando piano feliz e contente! Como o povo lá de Minas diz: "sentano o pau"! Ou como a juventude anda dizendo por aí: "sonzêra"! Alegria de viver! Lembro da sensação de querer que meu pai estivesse ali comigo. Afinal de contas, foram eles, o tiozinho e o pai, os maiores responsáveis por me mostrar que a bossa nova é muito mais que uma garota em Ipanema. Aliás, garota ali é mato, nada de novo, né, minha gente?!

Nesse disco os clássicos estão perfeitamente renovados. Cara de 20 e corpinho de 18, do jeito que a moçada gosta... O piano do João Donato é acompanhado por Luiz Alves no baixo e Robertinho Silva na bateria, formando o incrível trio de três. Os dois eram integrantes do nada mais nada menos Som Imaginário (que tá faltando por aqui, diga-se de passagem). As músicas têm um suingue, deveras latino, da percussão, flautas e cavaco. E no final, de brinde, quando cê menos imagina, ainda aparece o Zeca Pagodinho pra acompanhar a voz ímpar do João. Excelente maravilha!

Pra trocar um dedinho de prosa com a figura:

P.S.: A Natura pode até ser a Biopirata do mal que é, mas esses filminhos musicais que eles tão produzindo são excelentes...

Euforquestra - 2009 - Soup

2011-03-01T12:10:00.015-03:00

01 - Cause A Reaction

02 - Melody Truck

03 - Soup

04 - The Events Of December 11

05 - Called You

06 - Ochosi

07 - Backbone

08 - Change Me

09 - Dr. Standby

10 - Feel Together

11 - Cause A Dub

myspace

site (com download para o disco, mesmo link da capa, onde sempre consta o caminho para apreciaçao do album)

facebook

outro release - SceneMagazine

skafrobeat, nao junto mas separado e salteado. disquin bem pra cima. quando falo de ska me refiro tambem as coisas jamaicanas que vieram pela frente, mas ha que sempre falar da raiz mãe da identidade cultural-musical daquela ilha no embrenhado caribenho.

a euforquestra foi (um) achado bem recente, porém o disco ja se tem noticia desde 2009. 

o download do album pode ser feito propriamente no site da banda, assim como foi feito com a banda Bareto ano passado. o nome resulta da fusão de euforia + orquestra, euforia que combina plenamente, com os metais da banda, o ska, o dub, o funk e o afrobeat. eles sao de iowa la nos estados unido.

por ai por adebaixo vão dois videozin da banda e mais um de bonus na Cbox...

Euforquestra - Hell (squirrel nut zippers)

Euforquestra - Soup

Medeski Scofield Martin and Wood - 2006 - Out Louder

2011-02-23T19:31:00.010-03:00

01 - Little Walter Rides Again
02 - Miles Behind
03 - In Case The World Changes Its Mind
04 - Tequila And Chocolate
05 - Tootie Ma Is A Big Fine Thing
06 - Cachaca

07 - Hanuman
08 - Telegraph
09 - What Now
10 - Julia
11 - Down The Tube
12 - Legalize It

site - MMW
myspace - MSMW
myspace - MMW
myspace - john scofield

Aqui se vai um tremendo disco realizado no convite por parte do trio fantastico MMW a John Scofielf. John Scofield é figura conhecida do jazz fusion ja tendo tocado com miles davis em tempos outros. esse disco tem mais sujeira e roquenrol, diferentemente do "A Go Go", postado por aqui, que segue uma linha mais pura de jazz contemporaneo. tem tons de dub em "telegraph", baladinha suave em "julia", teclado bem agressivo de medeski em "What Now"...

bom gourmet auditivo!

Documentário: "Rip!: A Remix Manisfesto"

2011-02-22T11:11:00.006-03:00

"RIP!: a Remix Manifesto" é um documentário dirigido pelo ciberativista Brett Gaylor, e tem como foco principal a discussão acerca dos direitos autorais, propriedade intelectual, compartilhamento de informacão e a cultura do remix nos dias de hoje.

PARTE 1:

PARTE 2:

PARTE 3:

PARTE 4:

PARTE 5:

PARTE 6:

PARTE 7:

PARTE 8:

PARTE 9:

Tommy Guerrero - Lifeboats and Follies (2011)

2011-02-14T20:25:00.007-03:00

1. Yerba Buena Bump
2. Cut The Reins
3. March Of The Masses
4. The Same Confusion And Hope
5. Bullfights On Broadway
6. Que S’est- Il Passe
7. The Last Maverick

8. Puesta Del Sol
9. On The West
10. Red For Green
11. The Lonely And The Only
12. Nomadic Static
13. 6 Feet For 6 Figures

O tecladinho fritante de Money Mark* e a batera marcada do Fredo Ortiz, que tramparam com os Beastie Boys, somam-se à guitarra inconfundível e às melodias viajantes do tio Tommy. Trompetes, escaletas, flautas, congas ressoando a cada faixa. Tão sensacional que dá vontade de fazer um filme com esse disco! Maravilindooo!

Viaja aí:

*Money Mark foi o outro camarada que junto com Tommy e Shawn Lee mandaram o Lord Newborn & The Magic Skulls, disponível pra baixar aqui no bloguis.

TOP 10 + 5

2011-02-02T00:14:00.006-03:00

TOP 10 DOIMILEDEIZ e mais 5 de cortesia.

Depois do ano ter se assentado e de todos os blogs que fazem um Top alguma coisa do ano que passou, ca esta o que aprontei. com alguns auxilios de Marina Teixeira, trecho de release de Tulio...

Procurei incluir somente coisas que foram postadas com exceçao do disco do primeiro album da Joseph Tourton. mas pela extravagância que foi dois mil deiz nao coube tudo que se gostaria nem no blog quanto mais nessa listinha ai em baixo.

Que comente-se e discorde-se!

1 - Blundetto - Bad Bad Things

Arrastou quase todo mundo com ele. convidou muita gente que o blog aprecia por bastantemente. mostrou os trilhos para a musica estonteante da hindi zahra, quase que ela foi a primeira, fartou pouco. um vinyl desse album ja devera estar engatilhado para abril se dios quiser e o orçamento também;

2 - Hindi Zahra - Handmade

O trabalho feito a mao fala por si so. hindi veio pra conquistar os coraçoeszinho indies para o mal caminho do blundetto so isso e nada apenas mais. ah, claro e a batalha e as manobras feitas para manter o post no blog. teria sido o primeiro se nao existisse o Bad Bad Things. muhahaha!

3 - Bonobo - Black Sands

Dos release que eu mais tive gosto de fazer esse ano. o primeiro link do album bombou pra mais de 2000 downloads. é o terceiro e pronto.

4 - Afrocubism - Afrocubism

Afrocubism vem em terceiro lugar pelo tempo que estava para se aflorar e pelo que a junçao agradabilissima entre a musica da concha caribenha e a som de Mali proporcionou e quem sabe proporcionara um buena vista mali club n°2 (???)

5 - Chico Mann - Analog Drift

Mestre Chico Main. descoberta desse ano realizada através do Manifest tone vol. 1. no disco ele continua a arriscar com os beats oitentistas, muted guitars de afrobeat com o tempero da antibalas, sintetizadores e muitas constelações se cruzando nesse projeto solo que é som pra inverter a polaridade de qualquer dia, dançante por ademais da conta.

6 - The Budos Band - The Budos Band III

Porque eu comprei o vinyl no pre-sale, ganhei um compacto e tanto que escutei que quase rachou o coitado. Mas, porém contudo entretanto todavia devido aos ecoados e ressoâncias na blogosferândia visitada vale demais o sexto lugar. foi um disco gravado em pouquissimo tempo, apenas dois dias de sessions ince(n)ssantes.

7 - André Abujamra - Mafaro

Show impec'avel e grande diversidade em album coisa que em se tratando de andré ja de comum é. mafaro joga chamas e conexoes por diversos lugares e culturas, convida luiz caldas, zeca baleiro. pisa pelos balcãs, pelo afrobeat nigeriano deveras plurificado, dub, zimbabue, são louis do maranhão e outros tantos pedaços de mundo, mas sempre com muitas ligaçoes sentidos e texturas. Merecia até mais que 7°.

8 - Maquinado - Mundialmente Anônimo, O Magnético Sangramento da Existência

"O cheiro de Maresia misturado ao Fuzz de Silício, phasers e baterias eletrônicas compostas na música de Maia, trouxeram uma roupagem mordena e revigorante a uma música de 36 anos (sobre a versão de "Zumbi")... agora mais orgânico, fazendo o caminho contrário de "O Homem Binário", onde a guitarra aparece em primeiro plano e se completa com Hip hop, Dub, e Rock." Tulio Albuquerque.

E Marina mandou dizer que esse disco dá de millllllllllllll no Almaz! (Semeando discórdia com João de Deus ( da Diluviopolis), que acha que o Almaz é o melhor de 2010) Hahahaha!

9 - The SoulJazz Orchestra - Rising Sun

A souljazz rumou para os trilhos do afrojazz nesse disco. fez uma coisa mais limpa, um album inesperado visto o que foram e tiveram de energia os dois ultimos. postado depois do carnaval pra decantar as velharias e desencantar pras correrias da vida. é lindi mai esse disco. so escutando pra ver.

10 - Nina Becker - Vermelho

Merecia também o Visagem da Cabruêra estar por aqui, mas mas... é o fim dos 10

Inciando a cortesia, faço concessoes a minha terra com dois Eps de banda com trajetoria moderadamente curta e detentoras de um som vigoroso os casos ditos são Dalva Suada e Ubella Preta, ambas com historias indiretamente emboloadas com o Burro Morto da Parahyba do Norte e do Mundo. Este que ja tera lugar reservado no top 10 + 5 de 2011. A cortesia tambem vem para remendar as injustiças com o nacional (de imediações do nordeste oriental ou nao) e devidos EPs.

11 - Samsara Blues Experiment - Long Distance Trip

Essa trouxe um stoner rock caprichado pronto pra entortar as sinapses vigentes que se aventuram por essas distorçoes prolongadas com lascas de black sabbath e kraut rock.

12 - Dalva Suada - EP

Rock cru vindo da Rua da Areia, nas beiradas do roger varadouro e imediações ali pertin dos estados unido. Dalva tira todo o sumo de sua existencia e se retroalimenta com o wiskey do cão.

13 - Ebo Taylor - Love and Death

o Ebo Taylor parece ter sido uma das melhores novidades. literalmente desenterrado pela Strut recordações. de afrosounds foi o melhor de todos sem tirar nem pôr. grandes méritos também pra Afrobeat Academy que acompanhou o moço.

14 - A Banda de Joseph Tourton

"Já há alguns anos que a cena do rock instrumental brasileiro só faz crescer. Não apenas em subgêneros tradicionais, como a surf music, o ska e o rockabilly, mas também com o experimentalismo presente em bandas da cena paulistana como o Hurtmold ou os cuiabanos do Macaco Bong... ... o interessante é que, no caso desse quarteto, se o território não é tradição, também não é o seu oposto simétrico, a desconstrução. A Banda de Joseph Tourton encontra jeito de combinar liberdade com elegância arejada. E, se é encantador de ouvir, não é nada fácil de explicar."
Jornalista - Alex Antunes

myspace

http://www.josephtourton.com.br/ - o download do disco é pelos lado de la.

15 - Ubella Preta - Agua de Jamaica

Experimentalidades, jazz, lascas dispersas de afrobeat e rokenroll degringolando-se pelo caos.

Na repescagem, os que nao foram e nao voltaram, nem voltarão mas mereciam aperecer de algum motivo. achei uma injustiça gigante nao ter posto cabruera, mas realmente faltou brecha

A Roda - La Estructura

Monophonics - Into the Infra Sounds

Cabruêra - Visagem

Clutchy Hopkins - The Story Teller

*desculpem pela falta de acentos. culpa do terrivel teclado francês em que fiz essa postagem. so sai "e" com acento agudo ou circunflexo.

abraço a todos e voltem sempre.

Itamar Assumpção - Pretobrás

2011-01-21T02:02:00.010-03:00

Que que tem na caixa preta?

O jeito mais bonito de se fazer imorrível é espalhar sementes que podem frutificar. Essa imagem me vem a cabeça quando penso no Itamar e sua Caixa Preta. A dita é nada mais nada menos que uma apetitosa reunião dos 10 discos já lançados por ele e mais 2 novinhos em folha, feitos a partir de registros deixados em voz e violão antes do moço virar estrela. Com o cuidado das filhas, as músicas inéditas foram resgatadas e se transformaram na continuação de Pretobrás, última pérola que ele botou no mundo em vida.

Pretobrás II teve produção do Beto Villares e participação de gente feito Pupillo, Curumin, Arnaldo Antunes, Bnegão, Thalma de Freitas, Kiko Dinucci, Marcelo Jeneci entre outros, sem contar a emocionante e emocionada interpretação de Elza Soares para uma música entitulada com seu nome. Já o Pretobrás III foi produzido por Paulo Lepetit, amigo e parceiro do Itamar, e conta com a ilustre presença da Isca de Polícia, banda que aprontava com ele nos tempos bons. A poesia e o suingue tão aí firmes e fortes! Segue a sequência:

Pretobrás: Por Que Que Eu Não Pensei Nisso Antes (1998)

Pretobrás II: Maldito Vírgula (2010)

Pretobrás III: Devia Ser Proibido (2010)

Segundo Serena Assumpção, "que a disponibilidade ao novo seja a via de acesso aos ouvintes desta Caixa. Que se emocionem novamente ou pela primeira vez, ao entenderem que este é um trabalho contemporâneo, apesar de artesanal, no que abarca vários executores e suas diferentes formas de linguagem artística, e ainda assim – e tão mais por isto – continua sendo livre". Do jeito que a gente gosta!

Sobre a Caixa Preta:

Gostou e quer conhecer mais, neném?
Clica aqui.

Charles Bradley - 2011 - No Time For Dreaming

2011-01-07T21:57:00.015-03:00

Charles Bradley é o mais novo soul man que emerge pela Daptone, por entravés de sua divisão Dunham Records. ele é irmão da fabulosa Sharon Jones, diva do deepsoul que é acompanhada dos Dap-Kings. Charles Bradley é somente acompanhado da Menahan Street Band, esta que ja fez outras parcerias com o soulman através de uns dois compactos pela  Dunham, uma deles esta postado por aqui e trás consigo uma de suas melhores composições "The World (Is Going Up In Flames)". Charles Bradley também ja gravou com a Sugarman Three, outra banda da daptone. ele ja tem experimentado tocar com bastante gente da daptone, pois foi por essa galera que ele foi "descoberto" tocando na noite do Brooklin sob o nome Black Velvet. o impacto imediato é como se houvesse uma pontada teletransportadora para meados dos anos sessenta e Bradley nos oferece o mais puro humus do deepsoul dos ultimos tempos de hoje em dia.

site
myspace
Dunham Records

01. The World (Is Going Up In Flames)
02. The Telephone Song
03. Golden Rule
04. I Believe In Your Love
05. Trouble In The Land
06. Loving You, Baby

07. No Time For Dreaming
08. How Long
09. In You (I Found A Love)
10. Why Is It So Hard?
11. Since Our Last Goodbye
12. Heartaches And Pain

Esse video ta bem pesado e com altíssima qualidade. vale a pena ver. é o clipe de lançamento do album. dirigido por Poull Brien foi filmado pelas ruas e telhados do Brooklin, onde Charles Bradley curtiu sua infância antes de migrar para o Alasca, local onde maturou seus tons e dotes vocais.

Charles Bradley - The World (Is Going Up In Flames)

Burro Morto - 2011 - Baptista Virou Máquina

2011-01-01T21:13:00.000-03:00

- O céu acima do porto
- Transistor Riddim
- Tocandira
- Baptista, o Maquinista
- Volks Velho

06 - Foda do Futuro
07 - KalaKuta
08 - Cataclisma
09 - Volte Amor
10 - Luz Vermelha

myspace

Eis aqui uma ponta da dobradinha. o lançamento ainda nao se efetivou, mas virá com o DVD do filme "Baptista Virou Máquina" e a devida procedência da arte gráfica absurda de Shiko. aconselho plenamente a aquisição do pacote físico.

O disco vem bem mais experimental que o varadouro, muito que devidamente a complexidade e mecânica que o filme exigia, sem também limitar-se exclusivamente a estes pilares.

Há participação de Fernando Catatau em "Cataclisma", na segunda faixa sente-se a trilha pra atravessar as cortinas provocativas de um autentico cabaré do varadouro, "volk velho" funcionado como faixa de transição e respiração, "Foda do Futuro" ja havia sido apresentada na coletânea do Bloody Pop, "kalakuta" foi selecionada pra integrar o encontro muscial no programa Compacto, entre Curumin e Leo Marinho. chegando em "Luz Vermelha", musica comum nos fins de shows da banda, a sensação é de uma despedida truculenta.

Haley para o Bloddy pop:

"O disco começa de uma forma mais “dura” (melodicamente e ritmicamente falando), que é como o personagem encara a vida e como é o ambiente em sua volta, e vai se transformando conforme Baptista vai experimentando sensações antes não conhecidas. Todas as músicas foram baseadas no personagem que trabalha ficticiamente há 50 anos sem parar e que vive no futuro de um país de terceiro mundo, onde a repetição o torna um ser que não questiona. Até que a rotina é quebrada. As músicas estão seguindo todas as influencias que gostamos como funk, afrobeat, rock psicodélico, jazz, música brasileira, entre outras, mas tudo entrelaçado no conceito idealizado. O disco possibilitou usar novos instrumentos como baterias eletrônicas e recortes de músicas para formar uma composição vibrante. A música que Fernando Catatau participa, por exemplo, mostra como a costura dos recortes ficaram bem amarradas."

O lugar dessa coisa toda, desse som e dessa contrução filme/trilha/album é a joao pessoa das festas de dona neves e dos puteiros de terrenos colinosos em beira de Sanhauá, por essas imediações com experimentalismos, musica instrumental, progressivo, teclados lo-fi, groove, afrobeat e deep funk se produz o groove cristalino dos terrenos de litoral dessa parahyba norte.

enrolação instigativa feita. podem ir com sede ao pote...

Entrevista, conversa e "Kalakuta" no Compacto.

Afrocubism - 2010 - Afrocubism

2010-12-31T15:46:00.012-03:00

myspace
worldcircuit - Afrocubism

A magia da trancendência maliana de Ali Farka e Toumani Diabaté fundidas a musica cubana. Tomani por sinal integra este grupo. Há faixas que a solidez dessa liga se mistura de uma forma tão plena, como é o caso de "Djelimady Rimba" e "Al Vaivén De Mi Carreta. Solidez que se cruza nas vozes, nas cordas, por xilofones e kora, por entre o blues maliano e guajira cubana. Não sei por que não incluiram o piano, tão proprio da musica cubana. Pode ter sido uma ausencia, ou quem sabe pudesse provocar um choque com a kora e o xilofone (Balafón).

Aqui vão alguns trechos a respeito do Afrocubism captados do blog http://aprendersociales.blogspot.com/ :

"¿Donde se está haciendo ahora mismo la mejor música del mundo? Probablemente esta pregunta tiene una respuesta imposible, pero no estaríamos muy lejos de acertar si nos referimos a dos países de distintos continentes: Malí y Cuba. Tan lejos uno del otro y en cambio unidos aquí en un proyecto común: Afrocubism, que hace dos días tuvo su estreno mundial en el festival de La Mar de Músicas de Cartagena.

Hace ya catorce años que el ingenioso Ry Cooder trató de reunir a músicos malienses y cubanos en un disco conjunto, pero la idea tropezó con trabas diversas y aquella iniciativa acabó concretada en el famosísimo Buena Vista Social Club, en el que sólo participaron músicos del Caribe. Ahora el proyecto retoma nuevos bríos y consigue reunir en un disco y en el mismo escenario a siete músicos cubanos y a seis malienses. Entre ellos, figuras de la talla de Elíades Ochoa (guitarra y voz)), Bassekou Kouyaté (n´goni, una especie de banjo africano), Lassana Diabaté (balafón, un tipo de xilófono), Djelimady Toukara (guitarra eléctrica), Kasse Madi Diabaté (voz) y Toumani Diabaté (kora, la versión africana del arpa-laud).

Es innegable que la música cubana hunde sus raíces en África, mientras que en Malí hace ya años que algunos músicos volvieron su mirada hacia esos ritmos que llegaban del Caribe y los readaptaron a sus propias tradiciones e instrumentos."

por Juan Diego Caballero el día 7/11/2010.

O projeto está asssentado sobre selo WorldCircuit o mesmo de tony allen e outras demais afroências.

AfroCubism short film from World Circuit on Vimeo.

01 - Mali Cuba
02 - Al Vaivén De Mi Carreta
03 - Karamo
04 - Djelimady Rimba
05 - La Culebra
06 - Jarabi
07 - Eliades Tumbao

08 - Dakan
09 - Nima Diyala
10 - A La Luna Yo Me Voy
11 - Mariama
12 - Para Los Pinares Se Va Montoro
13 - Benséma
14 - Guantanamera

The Jolly Boys Feat. Albert Minott - 2010 - Great Expectation

2010-12-26T23:34:00.007-03:00

01 - The Passenger (Iggy Pop)
02 - Perfect Day (Lou Reed)
03 - Rehab (Amy Winehouse)
04 - Nightclubbing (Iggy Pop)
05 - Hangin' On The Telephone (The Nerves)
06 - Do It Again (Steely Dan)

07 - Riders On The Storm (The Doors)
08 - Golden Brown (The Stranglers)
09 - I Fought The Law (The Crickets)
10 - Ring Of Fire (Anita Carter)
11 - Blue Monday (New Order)
12 - You Can't Always Get What You Want (The Rolling Stones)

myspace
site

O mento é um ritimo jamaicano precedente ao ska, rocksteady, reggae e dub. era a musica que povoava as pistas de dança e que recebia a turistagem gringa daqueles tempos dos 50s. aos primeiros estalos sonoros sente-se a crueza que o som carrega, com instrumentos muitas vezes bem caseiros/artesanais como é o caso da Marumba, uma caixa que parece uma Kalimba gigante de compensado.

Bem... a uns tempos eu vi e acho que muitos outros também, um cover feito por esses tais Jolly Boys de "Rehab - Amy Winehouse". era a ideia de que vinha coisa pela frente, inté que alguns dias atrás a boa novidade chegou pelas extensões digitais de compartilhamento. o disco trás uma penca de covers, somente covers de excelência em qualidade. Todas na devida crueza que só a essencia jamaicana há de trazer para nos vos todos de Port Antonio inté cá.

V.A. - Akasaka 60s 70s Rare Groove Vol.1

2010-12-26T19:35:00.010-03:00

- Jimmy Takeuchi - Green Onion
- Tokyo Cuban Boys - Walking The Balcony
- The Wonders - Land Of 1000 Dances
- The Vandogs - La la la
- The Sunders - Day Tripper
- The Clark - She's A Raimbow
- Houzan Yamamoto - Little Green Apple
- Soul Messengers - The Dock Of The Bay

09 - Jimmy Takeuchi - Soulful Strut
10 - Soul Messengers - Tighten Up
11 - The Sunders - Pata Pata
12 - Afro Caballeros - Soul Bossa Nova
13 - The Brothers James - I Dig A Rock & Roll Music
14 - Syougi Yokoyama & Bossa Nova 7 - Sunny
15 - Houzan Yamamoto - Twenty Ten
16 - Akira Ishikawa - Yume Ga Hoshii

Japanese groove sounds, bossa nova e rolling stones com direito a cover de "she's a rainbow" e "day tripper". coletanea de som cristalino e dançante. Com exceção do grave estourado incontrolável em "day tripper".

Mais uma divindade coletada pelo Saravah Club e seu faro impecável!

Das melhores coletaneas que estou escutando esse ano. isso nunca me aconteceu hoje. salvou essa domingueira terribile, cristo rei pai todo poderoso!

Shawn Lee's Ping Pong Orchestra - 2010 - Hooked Up Classics

2010-12-19T11:35:00.003-03:00

- 1812 Overture
- Swan Lake
- Dance of the Sugar Plum Fairy
- Ride of the Valkyries
- Gymnopedie No.1
- Peter and the Wolf

7. Also Sprach Zarathustra
8. Flight of the Bumblebee
9. Bolero
10. In The Hall of the Mountain King
11. Romeo and Juliet
12. Funeral March

myspace

Shawn Lee veste a conhecida carcaça da Ping Pong Orchestra para um álbum inspirado na série Hooked on Classics do início dos 1980s. Esta série popular de álbuns (organizadas por Louis Clark - Electric Light Orchestra) tomou para si essas conhecidas peças clássicas e deu-lhes um contemporâneo re-trabalho, principalmente a adição de um sabor mais dançante. Shawn Lee lança seu novo toque musical sobre essa idéia, tendo 12 faixas clássicas favoritas e as espreme através da máquina austeristelar de um homem só e seu arsenal de instrumentos, a Shawn Lee Ping Pong Orchestra.

shawn lee man em mais uma tacada em doismilideiz!

Morcheeba

2010-12-11T15:59:00.012-03:00

Morcheeba é um som de simplicidade. tudo está bem encaixado e segue numa frenquência baixa de tons urbanos londrinos. os vocais das cantoras que passaram pela morcheeba sempre trazem planos bem definidos

Morcheeba é pra se escutar pelo início da manhã, começando todo ciclodiário da vida terrena. é uma solução indissócialvel e propria.

Nessa primeira leva estão a mesa o "charango", "charango instrumental" e o "big calm".

"Em meados da década de 1990 os irmãos Godfrey (o DJ Paul Godfrey e o multi-instrumentalista Ross Godfrey) mudaram-se para Londres e, então, recrutaram Skye Edwards como vocalista, que eles haviam conhecido em uma festa de house music.

A trajetória do grupo começou em 1996 com o lançamento do álbum Who Can You Trust?. O sucesso do disco foi mundial, o que levou a banda a ter como parceiros musicais um de seus ídolos (David Byrne pediu pessoalmente que a banda trabalhasse em seu álbum solo). Em 1998, quando todos pensavam que a banda lançaria um álbum com a mesma concepção do anterior, eles mudam o seu som. Big Calm investe no dub, no soul, no hip hop e no psicodélico, enquanto seu predecessor era mais eletrônico.

Após cinco álbuns Edwards deixou a banda em 2003.... " wikipedia - morcheeba

myspace
site

Big Calm

- The Sea
- Shoulder Holster
- Part Of The Process
- Blindfold
- Let Me See
- Bulletproof




- Over And Over
- Friction
- Diggin' A Watery Grave
- Fear And Love
- Big Calm_ The Music That We Hear

Charango

01 - Slow down
02 - Otherwise
03 - Aqualung
04 - Sao Paulo
05 - Charango (feat. Pace Won)
06 - What New York Couples Fight

07 - Undress me now
08 - Way beyond
09 - Women lose weight
10 - Get along (feat. Pace Won)
11 - Public displays of affection
12 - The Great London Traffic

Charango Instrumental

01 - Slow down
02 - Otherwise
03 - Aqualung
04 - Sao Paulo
05 - Charango
06 - What New York Couples Fight

07 - Undress me now
08 - Way beyond
09 - Women lose weight
10 - Get along
11 - Public displays of affection
12 - The Great London Traffic

**download, só clicar na capa do album desejado.

Ebo Taylor - Love And Death (2010)

2010-12-08T13:54:00.008-03:00

É afrobeat que cês querem, né?! Então pronto!

O tio Ebo, no auge dos seus 74 anos, gravou seu primeiro disco, apesar de já ser figura carimbada da cena afrobeatica há tempos. A globalização tá aí e proporcionou o encontro do ganês com os alemães da Afrobeat Academy. Resultado: classe!

1. Nga Nga
2. African Woman
3. Love And Death
4. Victory (Instrumental)

5. Mizin
6. Kwame (Instrumental)
7. Oborekyair Aba
8. Obra

Ele mesmo falando de sua história, do disco e etcéteras, mas sem legenda...

Myspace da Afrobeat Academy.

Excelente maravilha!
Enjoy!

Marku Ribas - 4Loas (2010)

2010-12-01T01:52:00.004-03:00

1. Aurora da Revolução

2. Querobem Querubim
3. Altas Horas
4. Sambatema
5. Daomé
6. Bervely Help

7. Doce Vida

8. Aristóporindé
9. O Mar Não Tem Cabelo
10. A Embaixatriz
11. Ce Pas Pour Ça

Release no blog d'O Dilúvio.

O tempo tá passando, o mundo tá girando, as internets tão aí, a minhoca vai reciclar, os ritmos entram um pelo outro, o queijo eletrificou, o público tá reimaginando o espaço... Se liga, Brasil!

Tommy Guerrero

2010-11-29T02:07:00.015-03:00

Já que ninguém tá postando nada, vou logo apelar. Hehehe!

O californiano Tommy Guerrero teve sua fama nos anos 80 como skatista, mas confesso que dessa parte eu não participei. O que interessa pra gente é que em algum momento ele pegou a guitarra e resolveu fazer música e, desde então, lançou bons sons por aí. Parcerias com o tio Blundetto, Shawn Lee e nosso querido Curumin já dão uma idéia do naipe do neguin, né?!

Em 2003, mandou o Soul Food Taqueria, misturando a váibe downtempo com pitadas de ritmos latinos, hiphopsouljazz, no melhor estilo californication. Em 2006, vem a pedrada From The Soil To The Soul, ótimo disco na mesma linha, ainda mais instigado. Em 2008, o bastardo retorna, com um som mais chillout, sossegado, mas fiel ao suingue e às boas vibrações. Sem mais, lá vai a pressão pro hd:

Soul Food Taqueria (2003)

1. Intro Lectric Chile Goat
2. Abierto
3. Organism
4. Thank You MK
5. Tatanka
6. Interlude Train of Thought
7. It Gets Heavy
8. Thin Brown Layer
9. Interlude So Many Years Ago

DOWNLOAD

10. Terra Unfirma
11. Gettin It Together
12. Another Brother Gone
13. Broken Blood
14. Interlude And The Day Goes By
15. Lost Unfound
16. Color of Life
17. Falling Awake

From The Soil To The Soul (2006)

1. Hello Again
2. The Underdog
3. Badder Than Bullets
4. Tomorrow's Goodbye
5. No Guns More Glory
6. War No More
7. Salve

DOWNLOAD

8. Mission Flats

9. 1966
10. Don't Fake It
11. Just Ain't Me
12. Create and Destroy
13. Let Me In Let Me Out
14. Molotov Telegram

Return Of The Bastard (2008)

1. And the Folklore Continues
2. La Califas Perdido
3. I Would Go With You
4. No Time For Time
5. Calling For Ya!
6. Bloodinthemud
7. Zapata's Boots

DOWNLOAD

8. Mosaic Man
9. What Have I Been Doing Since I Was Gone?
10. Paper Switchblade
11. Never Forget to Remember
12. Run With the Hunted
13. New Terrain
14. 40 Summers
15. The Simple Man

Site / Myspace

Chico Mann - Analog Drift (2010)

2010-11-08T14:09:00.005-03:00

1. Harmonia

2. Mentirosos
3. Anima
4. All That Is Rising
5. Go To That Place
6. Guáadal (El Silencio)

7. Once In A Lifetime
8. Hay Que Correr
9. Ya Yo Sé
10. Ilusión De Ti
11. Métele Manoo
12. This Love

Mais fresco que queijo minas! Como disse o Tiê aí embaixo, pedrada pra ninguém botar defeito! Salvo pelo John de Dios da maravilinda comunidade diluviana. Gracias, chiquito!

Ikebe Shakedown - Hard Steppin' (2009)

2010-10-27T21:27:00.004-03:00

(Para fazer o download, clique na capa)

Myspace

Diretamente do Brooklin, assim como a Antibalas, Ikebe Shakedown é também mais uma banda branca de alma negra dessa região. Sintético, esse disquinho me fez encontrar o resumo perfeito do que passa por minha alma musical nesses dois últimos anos. Vai direto ao ponto, podendo ser entregue como "entrada" para qualquer um que deseja apreciar as benesses da música africana.

Está tudo aí: Os metais quentes e pesados que remetem à Budos Band, o baixo que passeia do funk preciso, à lá The Apples a uma levada dubeada deliciosa no começo de No Answer, a guitarra com licks simples e certeiros, como no começo de hard steppin' (lembra muito o riff de Leo Marinho na nova Kalakuta, de Burro Morto, assim como de outros afrobeaters das seis cordas, desde os tempos de Fela). Em outras músicas, Robin Schmidt vai para o lado mais jazzy, quase sempre usando só reverb e comp, em detrimento do wha (menos em The Prisioner), phaser dentre outros efeitos comuns nas abordagens mais modernas da guitarra africana. Exemplificando com uma postagem recente do blog, Schimdt é bem mais "clean" que Ian McDonald da Monophonics, outro ótimo afrofunkyjazzeiro. A percussa cumpre seu papel, com conga e batera se completando perfeitamente.
Resumindo: Hard Steppin', além de "didático", é um disco pra procurar as influências. Parando em cada música, que possuem  atmosferas distintas, você vai encontrar sensações parecidas com as já vivenciadas ouvindo Budos, Menahan, El Michels Affair, Antibalas, Orgone, Daktaris, dentre outros discos desse blog, que, pode ter certeza, esses caras ouviram. E souberam transformar num ótimo trabalho.

Dessa vez digo o contrário. Se você é antigo frequentador desse blog, recomende! É a chance dos seus bródis escutarem um pouco do que vocês vem ouvindo com a gente.

Siga as figuras no twitter: @IkebeShakedown

Tracklist:

1 - Hard Steppin'
2 - The Prisoner
3 - No Answer
4 - Afro Fred
5 - Up In The Trees

Chico Mann - 2007 - Manifest Tone Vol. 1

2010-10-19T16:04:00.004-03:00

- mayombe
- soul freedom
- power (baby you got it)
- say what
- who you runnin from

06 - hot foot
07 - go and see
08 - piensalo
09 - sound is everything

myspace
bandcamp
kickstarter
kindred spirits

Esse projeto solo é do guitarrista da antibalas, mestre Chico Mann. fez participações em belos outros projetos expansíveis e recentes como Ocote Soul Sounds e o Bad Bad Things do frances blundeto. Esse projeto do chico mann, com alguns clips pelo youtube, o album manifest tone vol. 1, e uma outra faixa encontrada numa coletânea tem me possuido as playlists. o que esta criatura fez, esse maravilhoso projeto solo, carrega uns montes de parafernalhas eletronicas e teclados casio, freestyle de las urbs, afrobeat, e muita influencia latina. coisa única na afrobeatland. um som pra de mais de bom, extrapolará as expectativas.

*Aventurando-se pela coletânia globrazilian grooves é possivel achar um remix feito por ele para uma musica de curumin.

musica do ultimo disco que ele lançou:

afro-electro-atari-beats e latinidads em "Ilusion de ti"

A notícia boa que esse post trás é que ele via esse portal Kickstater conseguiu financiar o 5 disco do projeto solo através de doações. a djiliça de afrosounds eletronicos deve achegar-se ainda esse mês se não me engano.

A empreitada do homi tem seguido uma tendencia lo-fi. com orçamentos singelos e qualidade ultrapassando as cifras. tem tido pouca divulgação, pelo menos pelas internê das brasilandia, com um post no Urbe e outro no Dancing Cheetah.

Dancing Cheetag sobre o quarto disco, o Analog Drift. "Do ano passado, na verdade, Analog é sensacional, sublime, épico, antológico. Uma coleção de 12 pérolas que redesenham o afrobeat ao incorporar vocais em espanhol, linhas de baixo sintetizadas, programação eletrônica low-fi com toques de old school electro, hip-hop e breaks em geral..."

Chico Mann - Who You Runnin' From

Chico Mann - Dilo Como Yo

Sapabonde - 2010 - remix EP

2010-10-19T16:03:00.001-03:00

Vai Não Se Esconde (Diamond Bass Remix)
Vai Não Se Esconde (Ophex Remix)
Vai Não Se Esconde (Hat+Hoodie Remix)
Vai Não Se Esconde (Guto de Almeida Remix)

05 Vai Não Se Esconde (El Super Gummi Remix)
06 Apresentação Sapabonde (Max le Daron Remix)
07 Apresentação Sapabonde (Marvy da Pimp Remix)
08 SapaBonde de Role (Rip Knoxx Remix)

http://sapabonde.bandcamp.com/album/remix-ep

tags: afro electro afrobeat afrohouse baile funk baltimore breakbeat electro funk carioca ghettotech global bass house kuduro kwaito pop tropical Brazil

*free download no site.

Milton Nascimento & Lô Borges - Clube da Esquina (1972)

2010-10-18T01:31:00.013-03:00

Já que eu tô fazendo a linha bairrista, vou logo no indispensável. Um clássico que é clássico nas vice-versas, daqueles que "não se pode morrer sem ouvir", com o peso do clichê verdadeiro:

1 - Tudo que você podia ser
2 - Cais
3 - O trem azul
4 - Saídas e bandeiras nº 1
5 - Nuvem cigana
6 - Cravo e canela
7 - Dos cruces
8 - Um girassol da cor do seu cabelo
9 - San Vicente
10 - Estrelas

11 - Clube da esquina nº 2
12 - Paisagem na janela
13 - Me deixa em paz
14 - Os povos
15 - Saídas e bandeiras nº 2
16 - Um gosto de sol
17 - Pelo amor de Deus
18 - Lilia
19 - Trem de doido
20 - Nada será como antes
21 - Ao que vai nascer

Encontrar um amigo na esquina, um abraço, comovaivocê?... Caminhar sempre subindo, sem pressa, parar na velha casa, tomar aquele cafezin com queijo... Olhar pela janela lateral o horizonte e ver tanta beleza... Dedilhar o antigo piano, ascender as idéias e descer, com o violão e o canto, em busca de outros... Na falta de mar, o bar e os encontros, as viagens, as sensações, as reticências... Ah, Belo Horizonte...

Monophonics - 2010 - Into The Infrasound

2010-10-03T00:23:00.010-03:00

01 - Goliath

02 - $2.50

03 - Simon's Song

04 - I'm Done

05 - Ageless feat. Karl Denson

06 - Low Blow

07 - Grappa

08 - Agamemnon

09 - Filth Flarn Filth feat. Karl Denson

10 - Can't Leave It Alone

11 - Rotten Ribs

12 - Loose Nukes feat. Karl Denson

13 - Nunu

myspace
site

Monophonics é de San Francisco nos youésay. Faz um somzin pra lá de mais de bom. afrojázz, deepfunk, afrobeat, freestyle, jazz contemporâneo. recomendabilíssimo.

lembrará souljazz orchestra, medeski martin and wood, greyboy all stars, e semelhantes adjacências.

tive acesso ao disco pela diluviópolis, a comunidade da revista que não chove no molhado. escutando hoje o primeiro e anterior disco deles ví que o som maturou-se no ponto ideal.

Curumin e Leo Marinho (Burro Morto e Cabruêra) no Compacto

2010-10-01T18:20:00.004-03:00

"Os grooves de João Pessoa e São Paulo se cruzam no sétimo episódio do programa Compacto, com o encontro do baterista, multiinstrumentista e cantor Curumin com Leo Marinho, guitarrista das bandas Burro Morto e Cabruêra. O disco Visagem, do Cabruêra foi patrocinado pela Petrobras. No Overmundo, dá pra ouvir o disco na íntegra.
No papo, falam sobre tocar fora do Brasil, a diferença entre ouvir música em vinil e mp3 e onde buscam o novo.
Para tocarem o afrobeat “Kalakuta”, faixa do disco novo do Burro Morto, “Baptista Virou Máquina”, se juntam Leo na guitarra, Haley no sintetizador e Pablo Ramires na percussão a Lucas Martins no baixo e Curumin na bateria."

http://www.blogspetrobras.com.br/compacto/

The Budos Blake Style - 2010 - by John Blake

2010-10-01T17:49:00.004-03:00

01 - That Nu
02 - Tarzan
03 - No Body's Bulletproof

04 - So Fine
05 - Fire

remix do budos ep, lançado ano passado, feito por John Blake. bem proveitoso este mêní. download direto no site do rapai.

"What happens when an emcee meets a 10-piece instrumental afrobeat funk band. The Budos (Blake Style) is a collection of remixed/rearranged selections from The Budos Band EP, released by The Budos Band on Daptone Records in 2009. Produced, recorded and mixed by Chris Renné at Chris Renné's house."

Hidden Orchestra - 2010 - Night Walks

2010-09-24T15:10:00.011-03:00

01 - antiphon

02 - dust

03 - footsteps

04 - out of nowhere

05 - stammer

06 - strange

07 - the windfall

08 - tired and awake

09 - undergrowth

10 - wandering

myspace
Tru Thoughts
release na ParisDjs

Meio post-rock, meio bonobo. é isso que se sente quando desarola-se a primeira musica desse debut da Hidden Orchestra onde a pirotecnia do jogo de caixas sai de uma caverna subterrânea. é acompanhamento pruma tarde leve e nublada. vai trazer uma intensidade parcelada.

A formação básica da banda é um tanto diferentona. fala-se em duas baterias. baixo, teclados, violino e samplers suaves. tem flauta musica aqui, faixa acolá, sempre reverberando por além de longe. ou quem sabe um sax minimalista pro lado de lá. apresenta produção de beats produzidos em estúdio, mas substituindo sintetizadores e drum machines com produtos naturais / sons acústicos e instrumentos para um estilo emocionalmente poderoso

Assim como no disco do bonobo, black sands, ví uma grande energia conexa como a capa. o ambiente pincelado remete ao ambiente escutado. preconceituosamente, da pra dizer que o som deles transita por cinematic orchestra e bonobo podendo pisar em outros terrenos e texturas.

Joe Acheson, "os reflexos da ninhada de uma caminhada solitária através do ainda, noite agitada ".

joe acheson
(bass/samples)
poppy ackroyd
(keys/violin)
tim lane
(drums)
jamie graham
(drums)

Bareto - 2010 - Sodoma y Gamarra

2010-09-24T15:00:00.000-03:00

Pa' todos hay
No juegue con el diablo
La distancia (con Dina Páucar)

04 Ceja de selva
05 El Chui Chui
06 Sodoma y gamarra

myspace
site

Rebel Sounds Import

"Lima, Perú. Bareto nace en el año 2003 siguiendo la tradición de agrupaciones peruanas setenteras como Black Sugar y los Belkings, verdaderos animadores de las fiestas de su generación con un sonido original.
Bareto fusiona la riqueza musical del Perú con los sonidos y ritmos del mundo como el reggae y el ska jamaiquinos (música de fiesta, de celebración de la libertad) con aires latinos en los que prevalece la cumbia."

disco disponibilizado pela propria banda em seu site. clicando na capa chega-lar-se-a.

Túlio postou duas outras maravilhas por cá. uma mais puxada pra cumbia e outra pro ska.

Emicida - 2010 - Mixtape Emicídio

2010-09-23T14:09:00.008-03:00

- e agora? - (Emicida/Casp)
- cê lá faz idéia - (Emicida/Laudz)
- Rinha (já ouviu falar?) - (Emicida/Skeeter)
- isso não pode se perder - (Emicida/Base mc)
- Santo amaro da purificação - (Emicida/Casp/Evandro Fióti/Toca Mamberti/Curumim)
- Então Toma! - (Emicida/Renan Samam)
- Emicidio - (Emicida/Renan Samam/DJ Nyack)
- Santa Cruz - (Emicida/Nave/Dj Nyack)
- Velhos Amigos - (Emicida/Skeeter)

09 - Velhos Amigos - (Emicida/Skeeter)
10 - Rua augusta - (Emicida/Casp)
11 - I Love Quebrada - (Emicida/Casp)
12 -Eu gosto dela - (Emicida/Casp/Renan Samam/Evandro Fióti/Toca mamberti/Cohen)
13 - Só mais uma noite - (Emicida/Zegon/Evandro Fióti)
14 - De onde cê vem?! - (Emicida/Dj will/Kamau)
15 - Um final de semana - (Emicida/Dj Nyack/Evandro Fióti)
16 - Novo nego veio - (Emicida/Dario)
17 - Avua besouro - (Emicida/Felipe Vassão/Mauricio Canezzin)
18 - beira de piscina - (Emicida/Casp/Rael da rima)

Laboratorio Fantasma
myspace
Coquetel Molotov

conforme anunciado pelo Single Emicídio, cá está a mixtape compreta. dessa vez trás pontos de venda por boa abragência de nosso território, apoiada na rede fora do eixo e outras brodages. mas também permanece podendo adquirir pelo email vendas@emicida.com.
foi lançada no dia 15 desse mês que pisamos, ainda consta fresquina;

esse post vem pra aquecer os ânimos pro show que vai rolar no "no ar" coquetel molotov, em seu segundo dia. penso eu que seja a primeira vez dele tocando aqui por recife.

chegando em qualquer ponto de venda deste album, a recomendação do proprio que é não aceite preço maior que 5 reais. " música de qualidade e preço acessivel, para não tornar a música boa um artigo de luxo e devolver ao povo uma de suas maiores alegrias."

mais informações pelo blog dele (laboratorio fantasma), Radiola Urbana e myspace.

A impecável "Triunfo" pra acompanhar esse post:

Samsara Blues Experiment - 2010 - Long Distance Trip

2010-09-15T20:42:00.005-03:00

- Singata Mystic Queen
- Army Of Ignorance
- For The Lost Souls

04 - Center Of The Sun

05 - Wheel Of Life

06 - Double Freedom

myspace

Blues experimental com cara de black sabbath. long long jams de agressive blues rock e heavy metal roots. irá agradar a ouvidos que curtem um bom e velho "sabbath bloody sabbath". lembrei até da ubella preta em "center of the sun" adentrando nessa música sente-se que o centro solar é de uma calmaria absoluta mas logo apos ums 10000 mil centésimos é provocada uma tempestade solar que nos aparece em uma glaciação agoniante.

a banda é alemã e se utiliza bastante do stoner rock como filtro de sua compostagem sonora. é o album de estreia da banda. um album que tropeçará para fora de sentidos e ambientes.

Singata Mystic Queen

Phrazes For The Young - Julian Casablancas (2009)

2010-09-14T21:31:00.006-03:00

Projeto solo do vocalista dos Strokes.

Ps. O link tá com nome errado pra não

dar treta!

APERTA AQUI

Out Of The Blue
Left & Right In The Dark
11th Dimension
4 Chords Of The Apocalypse
Ludlow St.
River Of Brakelights
Glass
Tourist

(2006) Gilberto Gil - Luminoso

2010-09-01T19:25:00.018-03:00

download na capa

gilberto gil voz violão iluminado como sempre

...........ondas de luz convertidas em som
..........e transformadas em luz de novo
.....quase antes de chegar no cérebro
..................lindamente íntegro e
....................meio que totalmente
.certo de si mesmo, sem medo da morte
.'tudo é feito por todos nós e mais alguém:
......................a terceira pessoa, o tempo'
..........ah, o mundo não conspira pra a tristeza
......................se conspirasse, não podia ter gil

1.Preciso Aprender a Só Ser.......

2.Aqui e Agora...................
3.Copo Vazio.................
4.Retiros Espirituais....
5.O Seu Amor.........

6.Tempo Rei...........
7.O Som Da Pessoa.....
8.Cérebro Eletrônico.....
9.A Raça Humana...........
10.Você e Você................
11.Super-Homem: A Canção...
12.Rebento........................
13.Metáfora..........................
14.Meditação...........................
15.O Compositor Me Disse............:D.

qualquer coisa, é só seguir a luz

beijos

Constantina – Constantina (2005)

2010-08-31T01:43:00.005-03:00

1 - Porque Sim
2 - Treinando Para Ser Chuva
3 - Depois Da Euforia
4 - Magnólia

5 - O Que O Momento Não Diz
6 - Santa Rosalia
7 - Tudo Possui Um Lugar
8 - Ele Já Atravessou Todos Os Oceanos Do Mundo

Final de uma tarde de céu claro e colorido. Vento forte e muito frio, soprando contra os rostos iluminados. Pessoas tocando, soando, trilha sonora. Era só fechar os olhos e, pronto, lá estava eu numa praça vendo as crianças brincarem numa manhã de domingo... Mais um pouco e me via perdida, andando no meio da multidão caótica numa tarde no centro... De repente, um embrulho no estômago de sentimentos aleatórios e o presságio de que lágrimas cairiam. Veio a vontade de apertar a mão de alguém, de gargalhar, de gritar, depois de ficar quietinha, achando que as palavras nem mais eram necessárias...

Aproveitei o link do Hominis Canidae.
E vem coisa nueva por aí.

Ali Farka Toure & Toumani Diabate - 2010 - Ali & Toumani

2010-08-27T20:37:00.009-03:00

01 - Ruby

- Sabu Yerkoy
- Be Mankan
- Doudou
- Warbé
- Samba Geladio

07 - Sina Mory
08 - 56
09 - Fantasy
10 - Machengoidi
11 - Kala Djula

myspace - Toumani Diabaté
myspace - Ali Farka Touré

Toumani Diabate é de Mali, pais da costa oeste africana ali nas proximidades e imediações de ghana, togo e nigéria. um região de grandes montes de gente diversidade étnica e cultural. ele põe a Kora, instrumento um tanto equivalente a harpa européia, em contato com o mundo via festivais de jazz, world music mostrando aos públicos e músicos, através de sua criatividade e desenvoltura, que a kora pode peitar com outros qualqueres instrumentos de notoriedade. vai que o instrumento foi legitimamente copiado e cravado como típico instrumento de orquestra ocidental sabe lá...

Ali Farka Touré era, até 2006, conterraneo de Toumani. um pouco mais rodado da vida e na musica, nasceu em 1939. tem grande habilidade com instrumentos cordas de derivações violonísticas. ele tem a habilidade de com cada sutileza de acorde sair ativando as regiões neurais, num gráfico de ondulações sutis. Ali Farka Sempre se dedicou muito a agricultura. a musica sempre foi e voltou em belíssimas raridades, uma delas é uma parceria com o produtor e guitarrista americano Ry Coder. É notável a musica de Ali Farka como um ponto de intersecção da tradicional música de Mali e o blues.

*Ele foi classificado como o número 76 na lista 100 Greatest Guitarists of All Time (100 Melhores Guitarristas de Sempre) da Rolling Stone.

Juntamentes a singeleza da musica de ali farka touré e toumani trás p(l)anos sinuosos transcendentais. uma musica que segue a cadência de uma brisa leve. típica de ocidentalidades costeiras africanas, mas ao mesmo tempo exala uma tranquilidade campestre. a troca de energias e sinergias entre essa harpa dívina e a viola de ali farka fará anestésiados uvidos e seres.

O que de fato eles fazem é adaptar canções tradicionais e ritmos em linguas locais a partir de uma enorme riqueza cultural de Mali.

"Ruby" é uma música bem bacana para se ir adequando a frenquência de sono.

Musician List:

Ali Farka Touré - Guitar (& vocals 2, 7)
Toumani Diabaté - Kora

Orlando ‘Cachaíto’ Lopez - Bass (1, 2, 5, 6 & 11)

Vieux Farka Touré - Congas (2, 5 & 11), backing vocals (2)
Souleye Kane - Backing vocals (2)
Ali Magasa - Backing vocals (2)
Tim Keiper - Percussion (5 & 11)

A Roda - 2010 - La Estructura

2010-08-27T20:23:00.004-03:00

- 26
- La Estructura
- Amanheceu em Maranguape
- Mak Tub
- Depois do Carnaval
- Adunáh

07 - Chama Dyó
08 - Quando Me Deixar
09 - Terça-feira
10 - Pra frente, Brazil
11 - Suape
12 - Ponta de Areia

myspace

O segundo da roda. agora com Junior Black sustentando um dos pilares com seu todo peso.

"Hoje eleita uma das mais respeitadas na nova cena musical pernambucana (pós manguebit), A Roda apresenta uma salada rítmica que vai além de rótulos e fronteiras. Levando sempre um pedaço de cada pessoa que por ela passa e de cada lugar visitado ou imaginado, passeia categoricamente entre a virtuosidade do free Jazz e a simplicidade brilhante do afrobeat, mas sem nunca deixar de lado a alma do samba e a genialidade dos ritmos pernambucanos."

digamos assim que representa a nova cena de afrobeat e deepfunk que pelos acolás do mundo circula, da pra inserir um burro muerto(esse tá pra sair o disco ja se faz é tempo, mas sabe-se que aparecerá por cá com certa procedência e no tempo devido de poucos tempos depois do lançamento) nessa história também, Urbanismo em sampa e a quase parida Abayomy Afrobeat Orchestra.

1970 Herbie Hancock - Mwandishi

2010-08-27T13:06:00.006-03:00

como diz o sábio, há males que vão para o bem. já que não foi permitido pelo oráculo a disponibilização do novíssimo "Imagine Project" (por sinal, fica a dica), vou colocar aqui um herbie muito mais maravilhoso e de 40 anos atrás. Mwandishi é um disco muito leve, uma conversa tranquila entre o jazzão moderno é o recém-nascido fusion. é a nata da nata
eu aposto que vocês vão se surpreender.

1.Osinato
2.You'll Know When You Get There
3.Wandering Spirit Song Priester

serenidade pra vocês

Nina Becker - 2010 - Azul

2010-08-18T19:54:00.004-03:00

01 - Ela Adora
02 - Pedido
03 - Samba-Jambo
04 - Dans Ton Ilê
05 - Lá E Cá

06 - Não Tema
07 - Não Me Diga Adeus
08 - Janela
09 - Flor Vermelha
10 - Medo

myspace

o azul é leve por que é azul de mar raso, azul de praia. azul de mar do caribe. gostei mais do vrêmeio.

trecho lá do NúcleoContemporâneo

"Gravado nos estúdios da YB Music, em São Paulo, enquanto parte da banda estava em turnê com Caetano Veloso, Nina começou a ‘costurar’ o ‘Azul’. Um disco limpo, com canções em que sua voz é a principal personagem, acompanhada apenas por um ou dois instrumentos. ‘Dans ton île’ (Domenico Lancelotti e Zoy Anastassakis), com arranjo de Mauricio Tagliari e participação especial de Moreno Veloso tocando cello; ‘Samba Jambo’ (Jorge Mautner e Nelson Jacobina), com participação de Nelson Jacobina e ‘Medo’ (Nina Becker) voz e violão, são puro sentimento."

*no vermelho também há parcerias com jorge mautner e nelson jacobina.

Fela Kuti - Na Poi (1971)

2010-08-18T12:16:00.000-03:00

Já que Tiê postou Open & Close, resolvi postar este que, juntamente com o primeiro, são o melhores discos de Fela Kuti. Aliás, na minha humilde opinião, este está um tiquinho à frente... ah, difícil demais decidir. Escutem e tirem suas próprias conclusões!

Antes de postar Open & Close, vovó pensava que o passo seguinte e natural seria a postagem de um disco de outro artista*. Mas eu entrei numa de ouvir Fela Kuti e não parei mais. É assim, o hôme contamina os ouvidos da gente. E o cérebro também! Daí você quer aprender mais sobre ele, sobre a Nigéria, sobre a África... e descobre um punhado de coisa que remete a história do nosso próprio país. A influência que tem o yoruba no português falado aqui no Brasil, por exemplo. Axé, acarajé, candomblé, moleque, bunda, todas são palavras oriundas daquela região, do yoruba e também de outras línguas faladas na costa oeste da África. Além disso, Fela Kuti fez-me compreender um pouco mais da realidade daquele continente esquecido por muitos. A pouco eu não sabia nem mesmo quem era Obasanjo**... e duvido que muitos o saibam. Taí uma coisa pra se pensar: quantos de vocês já se irritaram ao saber que os americanos do norte acham que Buenos Aires é a capital do Brasil e que nós falamos espanhol? Pois agora respondam: qual a capital da Nigéria? Que língua é falada lá?.. Perdoados, porém a véia aqui aconselha aos mizunfios que estudem sobre isso. Já pensaram se vocês vão algum dia trabalhar em Abuja (capital da Nigéria)? O país é rico em petróleo e tem também um setor de mineração forte. Basta falar inglês e seria também interessante que se falasse, yoruba, haussa ou igbo (línguas faladas lá). Dado o recado, vamos ao prato do dia.

Na Poi é um disco com duas faixas apenas. No lado A do LP fica a faixa título. Como tudo indica (prestem atenção ao que Fela diz no início da música), poi significa "sexo", "transa", e na é o correspondente ao verbo ser mais o sujeito, no pidgin english falado por Kuti. Isso mesmo, mizufios, Na Poi significa "É transa"! Olhem a capa. Aôoo, trem bão! O rapaz, então, leva a moça pra casa, eles se trancafiam no quarto e depois, só felicidade! (Se bem me lembro, era assim mesmo, hehe...). A música, então, se propõe a descrever esse momento sublime. É uma quebradeira, uma variação de posições (dos instrumentos), algumas falas no meio (é bom, né?), solos de metais e de bateria, variação na velocidade e na intensidade da coisa; pausa pra descanso e depois tudo de novo! Tudo muito suingado, ritmado. Bom, viu? Só que, como ninguém é de ferro, depois de 25 minutos e 17 segundos, a coisa termina: aaaaaaaaaaaah!!! O lado B vem recheado com a faixa You No Go Die Unless You Wan Die. De cara, Fela Kuti ensina: "Você não vai morrer, a não ser que você queira morrer; mas se você quiser mesmo morrer, você VAI morrer!". Verdadeiro como a grande maioria dos provérbios africanos; intenso como a realidade daquele continente. Pra manter a linha do discurso inicial, a música vem quente, com baixo e bateria graves e redondos; shekere e cowbell chacoalhando e tilintando o tempo todo - eu não canso de ouvir essa cozinha! A parede metálica vem, como sempre, afinada e cortante, respondendo à cozinha e ao frontman e, em certos momentos, falando sozinha. Das músicas desse menino que vovó já ouviu, essa é a que tem a guitarra mais funky. Aliás, essa é uma das composições mais funky de Fela. Coisa linda, mizunfios! Ó, o disco tá aí. Braço nocês e axé pra todos!

Tracklist:
01- Na Poi
02- You No Go Die Unless You Wan Die

* Foi assim que comecei a postar discos de mesmo artista juntos
** Presidente da Nigéria

Download

Instituto Mexicano Del Sonido - Discografia!

2010-08-17T12:11:00.007-03:00

Salve!

I.M.S tocou ai em Recife no Abril Pro Rock, alguem viu?
Esse som chegou aos meus ouvidos numa viagem entre Florianópolis e Curitiba.
Pensei no Trafico Ilegal na hora!

Projeto de Camilo de Lara, mescla sons latinos, como cumbia, cha cha cha, etc, com uma pitada de eletrônico.
O primeiro disco é de 2006, Méjico Máxico.
Detalhe para os textos de Juan Rulfo, recitados por ele mesmo. Escritor pertencente ao movimento do Realismo Fantástico, onde se destacam Gabriel Garcia Marquez, Julio Cortazar, Jorge Luis Borges, etc.

Melhor coisa é vcs escutarem do que eu ficar tentando achar palavras. rs

O som fala por si só.

2006

2007

2009

Myspace

Desculpem a ausência de posts, to num vicio desgracado pelo Dubstep.
Mas sempre que chegar em meus ouvidos algo mais a cara do blog, aqui estará!
Big up a todos!

Blundetto - 2010 - Bad Bad Things

2010-08-15T00:26:00.015-03:00

Nautilus (with Shawn Lee)
Voices (with Hindi Zahra)
Mustang (with Budos Nand Horns)
Mi Condena (with Chico Man)
Cuban Shirt
Party Animals (with General Elektriks)

07 White Birds (with Hindi Zahra)
08 My One Girl (with Lateef The Truespeaker)
09 Ken Park (with Tommy Guerrero & Shawn Lee)
10 La Carretilla (with Shawn Lee & Budos Nand Horns)
11 Bad Bad Things
12 Sunset Strolll (with General Elektriks)

myspace
SonidoBlundetto

Esse album é um entremeado emaranhado de participações e elementos. tem metaleira da Budos Band, tem Shawn Lee, Tommy guerrero, General Elektriks, os vocais de Hindi Zahra exalando tranquilidade,Chico Mann (da Antibalas) em uma das melhores musicas do disco e Lateef The Truespeaker. quem lidera a parada toda é o francês chamando jusmente pois de Blundetto. Bad Bad Thing é o disco de estréia desse projeto. houve lançamento de um ep, que ta lá no sopedrada Nautilus EP, uma releitura bem feita de bob james contida neste album.

De convidados o rapai vai bem de mais, tons de dub/reaggae e ragga transitam lado a lado com componentes eletronicos sutis.
a guitarra magistral de tommy guerrero e orquestragem de cozinha por shawn lee em Ken Park. esse introsamento gerado no lord newborn trás mais um fruto.

O disco saiu  nos corridos de junho. conseguiu-se produzir uma coisa que não se sabe dar nome. um sonoridade de outro mundo. trazendo uma diversidade latina incrivi, down dubs, guitarras delaytosas, a eficiência da cozinha shawnleeana, vocais estranhos e pitadas sal grosso da california, broklin, paris e jázz/reagge(advindo do mestre Ernest Ranglin).

como bem se vem dizendo pelos acolás da blogosferância musical. esse é bem canditado a melhor disco do ano. junto com The Apples, mr Bonobo... e por que não o Vermelho de Nina Becker.

teaser:

•Blundetto• "Bad Bad things" • EPK/Teaser• from Julien Bittner - Réalisateur/Di on Vimeo.

versão orginal de Nautilus

skazinho que não entrou no disco:

bonus de postagem: CLEO PIRES PRA VOCÊS !!!

Jamaica Iraquiana 2! Have a Rude Night!

2010-08-12T22:07:00.009-03:00

A 2ª edição depois de quase 1 ano. firme e forte lá no iraq. leve a vasilha pra despejar o suor e seu pen drive com as raridades e clássicos que achar necessário. Let's Skaaaa!

Festa Jamaica Iraquiana 2! Have a Rude Night! Dia: 15/08 (Domingo) as 15:00 hrs! No IRAQ! Rua do Sossego - Recife

*seguindo pela rua do príncipe... depois da caótica. Terceira esquina a esquerda. haverá uma casa branca do lado esquerdo da rua com o nome "IRAQ" verticalmente cravado na parede.

The Apples - 2010 - Kings

2010-08-11T16:05:00.011-03:00

- Howlin' With Fred
- In The Air
- All Right, All Right
- Kings

05 - Batash (Alwoojdi)
06 - Ani, Ata Vehoo
07 - Walking To The Palace

myspace

The Apples volta contudo, paratodos e ninguem. insere mais tons tradicionais de terras judias do oriente médio. sempre bem fundidos a elementos essenciais como dub, funk, scraths bem acoplados, jazz, efeitos variados e rock. O reverb vez ou outra dá os seus ataques secos, como na ultima faixa "07 - Walking To The Place".

é uma musica plural assim como foi a formação do estado israelita e suas diasporas.
uma musica que não encrustra-se em rótulo algum.

1ª nota: para inciar-se ou dar seguimento a degustação: a recomendação é o album "attention", very gourmet apples of sublimation moovements
2ª nota: tem uma bela versão de "killing in the name" no album anterior.
3ª nota: notar o acerto de caixa, em "all right, all right"

Arthur Krasnobaev-Trumpet
Yaron Ouzana-Trombone
Oleg Nayman-Tenor & Soprano Saxophones
Yakir Sasson - Baritone Sax
Yonadav Halevy- Drums
Alon Carmelly - Double Bass
Todres- Turntables
Schoolmaster-Turntables
MixMonster-Sound Console & Live Effects

killing in the name - em jerusalem

Atenttion

Belleruche - 2010 - The Liberty EP

2010-08-08T23:56:00.005-03:00

1. 56% Proof
2. Gold Rush
3. The Itch (acoustic version)

4. Anything you want (not that) (hint remix)
5. Anything you want (not that) (aldo vanucci presents the
cinnamon kings remix)
6. You're listening to the worlds (asthmatic astronaut remix)

myspace

urban lo-fi sounds. divindade Tru Thoughts.
que a banda diz ser um "turntable soul music".

Hypnotic Brass Ensemble - Heritage EP (2010)

2010-08-08T21:17:00.007-03:00

Fela Kuti, Jay-z, Outkast, Madlib & MF Doom e Art of Noise nas mãos dessas 9 irmãos norte-americanos munidos de instrumentos de sopro, alma negra e inspiração exarcebada. Acho que não precisa falar mais nada, né? Mas só pra ilustrar... O Heritage é um EP lançado em vinil na gringa e dedicado a obra de artistas que influenciaram a formação da banda. Tudo com a cara da Hypnotic e com uma ardiloso gostinho de quero mais. Espero que essa seja só uma prévia de um disco de inéditas como o do ano passado.

(Para fazer o download, clique na capa)

Tracklist:

A1 - Prelude
A2 - Moments
A3 - Spottie
B1 - Rainbows
B2 - Water

Se você vacilou e nunca ouviu Hypnotic, saque urgentemente isso:

Budos Banders e Samuel Belay - "Aynotchesh Yerefu"

2010-08-06T14:00:00.006-03:00

Duelo de ethiosuíngue e regurgitância do broklin novaiorkino.

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Fela Kuti - 1971 - Open & Close

2010-08-04T20:50:00.011-03:00

só felation, só felation!

e textinho da vovó:
e claro, baixar só lá na cozinha da vovó conga, via link da capa. /\

||

"Caramuru! Saudação pro pai Fela, esteja onde ele estiver. Fez muito pela música e pela justiça social. Pra quem já conhece, a oportunidade de relembrar; pra quem não conhece e ficou curioso com a penúltima postagem, aqui está a oportunidade de matar essa lombriga. Esse disco é do início de sua carreira como afrobeatman. Antes disso, ele tocava highlife, outro estilo musical típico na Nigéria, mas após contato com o funk e os movimentos de resistência negra dos EUA, durante uma excursão que fez com sua então banda, o Koola Lobitos, Fela Kuti fundiu essa coiserada toda e a queimou como combustível do propulsor afrobeatico (lê-se afrobítico). Fela idealizou tudo, foi o maestro de toda a coisa e, para realizá-la, necessitava de músicos novos. Deu de cara com Tony Allen. Disse: "Cara, você soa como quatro baterias ao mesmo tempo!". Allen ainda era um garoto de 21 anos, mas já era o melhor da Nigéria. Fela não pensou duas vezes... tal confiança permitiu que, em anos de trabalho juntos, Allen fosse o único músico a compor tudo o que tocou na Africa '70, sendo que, para o resto dos músicos, as composições eram normalmente feitas por Fela Kuti. Sem sombra de dúvidas, Africa '70 foi a melhor banda que Kuti já reuniu.Open & Close é um dos discos prediletos da vovó, pois, por ser do início da carreira de Fela Kuti, repassa toda a fúria deste homem sem perder em alegria. São apenas três faixas, todas impecáveis e balançantes. A primeira, a faixa título, tem no som dos metais a representação do próprio título: abrir e fechar, indicando-se os passos da dança. A cozinha moendo (reparem o solo de bateria de Tony Allen por volta do segundo minuto: a caixa soa linda!) e os metais cortando o tempo todo. "One, two, three, fooouurr!!!". Abrir e fechar, abrir e fechar, abrir e fechar... Mais adiante, o frontman nos ensina a dança: "Put your legs and arms together / put your legs and arms away!"; os backing vocals: "open and close!". Continua assim até um final mais calmo, comandado por Fela e seu teclado.
A segunda faixa, Swegbe And Pako, começa num underground spiritual game, continua num crescente de teclados e metais hipnóticos, até que... "Ouu!!!", grita o hôme, indicando que ali a macumbeira começa pesada. Dali em diante, mantém-se os ciclos de baixo e de duas guitarras que dialogam o tempo inteiro. Kuti discursa, backing vocals repondem. "Na Swegbe êeee... na Pakooo". É lindo! Na sequência vem um solo de teclado do hôme, antecedendo um final alto e apoteótico.
A terceira e última faixa, Gbagada Gbagada Gbogodo Gbogodo (isso provavelmete é somente uma onomatopéia), é quebradeira pura. Começa num ritmo que se estende até os 50 segundos iniciais, quando muda pra outro, numa passagem linda. Na sequência, Tony Allen dispara uma variedade de loops, vai e vem, e se acalma, pianinho. Solo de sax, a música cresce e diminui de novo, até que o cabôco solta a voz: "Gbogodo Gbogodo Gbogodo Gbogodo Gbogodo...". Fela pergunta, os backings respondem. Entra novamente a banda toda e vovó só imagina uns pés dançantes, como num samba bem rápido, frenético. Fela, então, entra com um solo hipnótico em seu teclado que culmina num breve "silêncio". Cantarolando, Kuti conduz a banda pro final e dá o sinal: "Ôoooo!". A Africa '70 volta a cena com toda a força, diminui um tiquinho na sequência, quando se mantém uma linha mais grave de metais; o hôme canta em resposta a eles e a metaleira ressurge, finalizando o ritual iniciado."

boa uvida!

*lembrando que, o sistema de clicagem para download na cozinha de lá é por intermédio de através do título da postagem.

The Budos Band - 2010 - The Budos Band III

2010-08-01T01:03:00.009-03:00

- Rite of the Ancients
- Black Venom
- River Serpentine
- Unbroken, Unshaven
- Nature's Wrath
- Golden Dunes

07 - Budos Dirge
08 - Raja Haje
09 - Crimson Skies
10 - Mark of the Unnamed
11 - Reppirt Yad

myspace
Daptone
Pre Order - LP ou CD

Budos Band III pela Daptone Records, produzido por Bosco Mann e TNT no “Daptone Records ‘House of Soul Studios” em Bushwick, no Brooklyn, foi feito durante as sessões semanais.

A arte do álbum ameaçador, que apresenta uma cobra preparada para o ataque, qualquer indicação da música em si, podemos esperar um ataque para fora de todos os sentidos, com uma tendência para um veneno psicodélico.

um afrorock pesado da muléstia dos cachorro. e eu aqui ansioso na espera pelo meu vinyl e compacto.

Rite Of The Ancients

Nina Becker - 2010 - Vermelho

2010-07-31T21:47:00.008-03:00

01 - Madrugada Branca
02 - Toc toc
03 - Volte Sempre
04 - Do avesso
05 - Lá e cá

06 - Janela
07 - Superluxo
08 - De um amor em paz
09 - Lágrimas negras
10 - Tropical poliéster

myspace

Nina, simplesmente Nina. sua voz em sobressaliencia por dois ou 3 instrumentos no maximo. sutileza encrava certeiramente bem este tal vermelho. distorções leves, intensidade e vibraphone em certos momentos, pitadas de psicodelia sutil em poliester tropical. boas lembranças do vestido verde na feira da música do ano passado. pouco depois virá o Azul, lançamento simultaneo dela no aferventado ano de 2010.

Por enquanto vou me deleitando com esse, um disco que em fase de composição desarolou-se sem pretensão de perfeição e ficou enxuto. mais sobre, só ir lá pelo NucleoContemporâneo por esse link

Taxi Taxi - Still Standing At Your Back Door (2009)

2010-07-28T19:42:00.006-03:00

1. Still Standing At Your Back Door

2. More Childish Than In A Long Time

3. Old Big Trees

4. Same Side Of The Moon

5. All I Think Of

6. His Heart Or Mine

7. While I Hold On To The Cliff'

8. Ripest Fruit

9. Birdful Eyes

10. Mary

BAIXAR

MYSPACE

Elas são uma fofura. E estarão pelo Brasil em 2010.2

Quarto Astral - Quarto astral EP (2010)

2010-07-25T12:34:00.003-03:00

1 - Travação

2 - Tremor

3 - Silêncio

4 - Humano

5 - Era Moderna

myspace

Cacique'97 - 2009 - Cacique'97

2010-07-18T14:37:00.007-03:00

01 - Jorge da Capadócia

02 - Eu Quero Tudo
03 - Mifolo
04 - Sr.Diplomata
05 - Get No Stronger

06 - Come From Nigeria
07 - 13
08 - Dragão
09 - Kodé

myspace
Cacique'97 - Blog

Do calderão lisboneto surge a Cacique'97, representante por de mais excelente do afrobeat em terras portuguesas.

a abertura do disco prepara os ouvidos brasilenhos de bom modo. afrobeats de panos suaves sobrepostos numa cadência plena. musicas cantadas em yorubá, português e inglês. disco todo bom, pra do começo ao fim escutar. ora lembrará a inovação de tony allen como em get no stronger, ora trará identidade, ora pés fincados no Brasil ou o embalo da urbs lagos. Kodé fechará o album numa bela calmaria do rio atlântico.

abaixo seguem a bio do coletivo, detalhes do lançamento e formas disponíveis para se apreciar o album:

PRESS

Dia 15 Junho vai ser editado CD+ vinil 7” (edição especial fnac), do álbum de estreia de Cacique’97 – Primeiro álbum de AFRO-BEAT feito em Portugal.

Participam neste álbum vários músicos como Ruben Alves (piano), Kimi Djabaté (voz e balafon), Galissa (Kora), Ikonoklasta (Conjunto Ngonguenha), Bob Da Rage Sense, Sir Scratch, Sagas, entre outros. O primeiro single "Eu Quero Tudo" foi misturado em Paris por Sodi, responsável por discos de Femi Kuti, Thievery Corporation, Keziah Jones, Red Hot And Riot, entre muitos outros.

BIO

Lisboa sempre foi um palco do encontro de várias culturas, em grande parte devido ao seu passado como capital de um império colonial em África e na América Latina.

Hoje em dia é um caldeirão de criatividade que atrai artistas de todo o Mundo e é um espaço privilegiado onde músicos se encontram, partilham ideias e misturam ritmos. É desta mistura que, em 2005, nasce o colectivo afrobeat Cacique..97.

Com músicos de origem moçambicana e portuguesa, este colectivo engloba elementos de grupos como os Cool Hipnoise, Philharmonic Weed e The Most Wanted, projectos bem conhecidos nas áreas do funk, reggae e do som afro.

A paixão pela música de Fela Kuti e Tony Allen uniu estes músicos para a concretização de um objectivo comum: criar um colectivo que espelhasse a mestiçagem lisboeta, através do cruzamento do ritmo caracteristicamente nigeriano que é o afrobeat, com a tradição musical dos países lusófonos, sempre tão presente na capital portuguesa.

Os Cacique..97 pretendem dar origem a uma banda sonora global dos novos tempos sem perder o lado reivindicativo e de promoção da consciência social característica do afrobeat.

Músicos: Milton Gulli, voz, teclados e guitarra eléctrica Gonçalo Oliveira , teclados, laptop e guitarra eléctrica Marcos Alves, bateria Renato Almeida, baixo Tiago Romão, percussões Marisa Gulli, percussões Zé Lencastre, saxofone alto Ricardo, trompete Quico , trombone

Saravah Soul - 2010 - Cultura Impura

2010-07-13T21:51:00.005-03:00

- Janaina
- Funk De Umbigada
- Cachorro Da Igrejinha
- Mussum
- Milk and Mangoes
- Alforria (Album Version)

07 - Da Ne Mim
08 - Fire
09 - Mestico
10 - Se Da Do
11 - Seu Problema
12 - The Truth Is Hard To Come By

myspace
release do disco, lp ou cd

“Meia-brasileira, meio britânico Saravah Soul com sua própria mistura especial de ritmos afro-brasileiros, 60′s soul e afrobeat. Seu primeiro álbum foi uma sensação internacionalmente aclamada, turnê que os levou por toda a Europa e Brasil com um show intenso, vivo bem afinados, liderada pelo vocalista Otto Nascarella . Uma profunda viagem ao seu som bastante original, Saravah Soul é uma fenomeno musical que deve ser visto e ouvido para ser acreditado!”

Com direito a "Fire" de jimi james marshall em forma de maracatufrevoafrobeatfunk'roll
disco selado pela vanguardista londrina TruTroughts. isto indica a mais absoluta procedência. pernambucanos se sentiram chegados ao som. por sinal até acho que esse Otto Nascarella seja recifense por causa do sotaque. taí, o segundo disco deles!

Arroz Com Feijão - do disco anterior

Matteo Ciacchi And His Talking Penguins (2007/8)

2010-07-12T19:07:00.009-03:00

"Um dos efeitos da popularização da internet e do avanço das tecnologias de som é a democratização da produção da música. Antes uma banda se reunia pra tocar numa garagem e gravava numa fita com qualidade péssima de som. Hoje em dia, com um microfone de computador, um programa de edição e um pouco de criatividade e paciência, resultados muito mais refinados podem ser conseguidos no conforto de um quarto.

Nessa onda, aparece Matteo Ciacchi. Ítalo-brasileiro residente de João Pessoa, com noções rudimentares de música e muito tempo livre. Com a ajuda do Audacity e muita paciência, criou camadas de música gravadas uma por uma, em vários takes, combinadas e entrelaçadas, brincando com as ondas de som até que o objeto que produziu o som pela primeira vez se torne irreconhecível – de violões soando como trombetas a flautas doces soando como theremins. Pura experimentação, trial and error, é a alma do projeto, batizado de Matteo Ciacchi & His Talking Penguins pelo único e simples motivo de que soava estranho. Como, aliás, todo o resto.

Como o título de seu EP mais recente indica, esses três pequenos registros sonoros, mal-acabados e intrigantes, são mais uma das conseqüências da inclusão digital. Baixem e divirtam-se.”
texto do próprio matteo
last.fm
(não baixem se tiverem medinho de musica chiada e rudimentar)

o link pra os tres eps está nessa beleza de foto (Um; Last Shadow Dolls e Inclusão Digital)

1975/6 Minas e Geraes - Milton Nascimento

2010-07-12T03:21:00.008-03:00

pedi tres linhas de milton a um amigo gustavo pra postar minas e geraes e ele deu essas várias, alegando ter perdido em alguma esquina sua objetividade:
"Minas Gerais raramente decepciona. Milton Nascimento vem de uma safra selecionada, junto aos irmãos Borges e Beto Guedes, e precedendo muita gente boa, também, como Ceumar. É, juntamente com Gilberto Gil, Chico César, Elza Soares e outros mou uitos grandes nomes, um pilar da música negra do Brasil. Sabe ser suave na interpretação (Coração de Estudante, por exemplo), genial na escolha de quem o interpretará (Elis Regina, Maria Rita, Eugênia Melo e Castro, Boca Livre, Caetano Veloso, Mercedes Sosa, Quarteto em Cy, MPB-4, dentre outros), contundente e tocante nas letras (‘coração americano/um sabor de vidro e corte’)."
so discordo da parte do quarteto em cy e mpb-4.

'e outros mou uitos nomes' haha

tem também o que gil disse no encarte do tropicália dois que é: "o falsete de milton nascimento é a coisa mais linda do mundo"

e tem o que caetano disse uma vez não lembro onde - e olha que viagem de caetano, só ele mesmo pra dizer uma dessas: "se por um acaso deus tivesse de descer à terra e se comunicar com os terráqueos por meio de voz, não pensaria duas vezes antes de escolher a de milton pra falar". (caetano não disse isso com essas palavras, mas fiquei com preguiça de ir atrás do texto original e inventei um)

e tem o que eu digo, que é:
bom milton nascimento pra você,
curtam os discos os que não conhecem e os que não têm no agadê.

Geraldo Pino - Heavy Heavy Heavy (2005)

2010-07-08T21:19:00.003-03:00

*Fios, para a estreia de minhas postagens aqui, resolvi repostar esse disco (já postado na Cozinha da Vovó Conga).

Poucos já ouviram falar de Geraldo Pino, mas ele é, juntamente com James Brown, uma das principais influências de Fela Kuti. Nascido em Serra Leoa, mudou-se para a Nigéria, onde fez carreira e se tornou muito popular em toda a África no início dos anos 70. Seu estilo é o que pode-se chamar de afro funk e, na opinião da vovó, é um dos melhores! Vejam o que Fela disse sobre ele:

"Eles (Geraldo Pino e sua banda, The Heartbeats) eram ótimos, eu tenho que ser franco com vocês. Eles copiaram James Brown em cada nota e no estilo como um todo. E eles tinham equipamento... antes de eles virem para meu país, as bandas usavam somente um microfone. Mas eles chegaram com cinco microfones e o som, é deep, vocês sabem. Ninguém mais queria ouvir nada além dos Heartbeats... eles deixaram qualquer um outro fora do mercado."

Vovó até concorda que Geraldo Pino & The Heartbeats faziam um som mais ocidentalizado que o de Fela Kuti, mas as raízes africanas estavam lá, vivas. Ouvindo o set percussivo, percebe-se isso. Mesmo o discurso já era algo bem africanizado. Canções como Africans Must Unite, Shake Hands, Power To The People e Born To Be Free já antecipavam temas que seriam muito explorados por Kuti. Outra caraterística marcante em suas músicas, o que acaba diferenciando-o também de James Brown, é a prensença constante de um teclado com timbre bem específico. É bem legal!

O disco em questão, Heavy Heavy Heavy, é uma coletênea com gravações de Geraldo Pino & The Heartbeats dos anos 60 e início dos 70. Bem, mizunfios, por hoje é isso mesmo. Proveitem!

Tracklist:
01- Heavy Heavy Heavy
02- Let Them Talk
03- Africans Must Unite
04- Shake Hands
05- Power To The People
06- Let's Have A Party
07- Born To Be Free
08- Man Pass Man, Iron De Cut Iron
09- Right In The Centre
10- On The Spot
11- Black Woman Experience
12- Afro Soco Soul (Live)

Download

Sobre Todas As Boas Cozinhas

2010-07-08T20:13:00.003-03:00

Outro dia assistia a um vídeo clipe de Sara Tavares e me veio à cabeça uma coisa que há muito pretendia dizer lá na minha cozinha. Quem conhece a Cozinha da Vovó Conga deve ter percebido que trato de música negra. Mas nem só de música ela vive; vive também de negritude. Então, pra que um blog que trate de negritude?

No dia em que a criei, em fins de dezembro de 2008, lembro de ter em mente a ideia de fazer algo diferente do que eu via por aí. Vejam bem: Diferente; nem melhor nem pior. Sempre que posso (e quando a inspiração me ajuda), procuro falar mais do que as coisas que o faixa-a-faixa nos traz. É uma tentativa de trazer a suncês a sensação das músicas que a gente ouve juntos. Porque, mais do que técnica, música bem tocada tem é muita sensação, impressões, mensagens. No clipe de Balancê, a tal música de Sara Tavares, vi, então, uma cena bacana. É uma música dançante, coisa de preto, mas com gente branca e preta dançando juntas. Muito legal isso! Então, novamente: para que um blog que trate de negritude? Fiarada, não é para dizer que o que é nosso é melhor, mas pra dizer que o que é nosso é de grandíssimo valor. Pra lembrar que temos raízes, que o que é nosso merece respeito e que, queiram ou não, é parte desse todo mundão... e que o mundão é parte da gente também! Ou seja, é um caminho de mão dupla... melhor! É um caminho de várias mãos, porque cultura vai e vem de diversas direções. Eu escolhi falar daquilo que faz parte dos meus pensamentos mais recorrentes. Os fios aqui do Tráfico [i]legal de Música postam de tudo, ou seja, são exemplos dessa coisa bacana que é esse vai e vem de culturas e influências.

Fico felizona quando vejo gente branca ouvindo, tocando e dançando música preta; também quando vejo gente preta ouvindo, tocando e dançando música de gente branca. Assim, nós só ganhamos, porque rumamos prum caminho de unidade, não só de respeito, mas de partilha de valores diferentes, que com o tempo deixam de ser estranhos. Se não fosse assim, nós brasileiros, gostemos da constatação ou não, não seríamos a nação que hoje somos.
Com o prazer de hoje fazer parte da família dessa cozinha multi-cultural, lhes deixo, então, um recado: fios, mantenhamos nossos valores vivos, mas misturemo-nos! Só assim a gente espalha a nossa coisa e a coisa que vem do lado de lá se espalha na gente também.

Texto sampleado do original publicado na Cozinha da Vovó Conga

Orgone - 2010 - Cali Fever

2010-07-07T16:43:00.004-03:00

- The Last Fool
- Crazy Queen
- Give It Up
- Cali Fever
- Sandstorm
- Overtime

07 - It's Time Tonight
08 - Lookout
09 - Matanza
10 - The Only One
11 - Doing Me Wrong
12 - The Cleaner

myspace
Ubiquity
LP ou CD - OrgoneSpace

Uma maravilha mais que boa de lançamento!
Orgone de volta com seu segundo album pela Ubiquity e terceiro inté hoje(eu acredito, se não me engano é 4), enfim tudo estocado por cá. como dito no release da Ubiquity trata-se de uma banda em ascensão, cada vez mais, novos horizontes a estender-se. multiplicidades de afroencias reunidas em um disco de mais experimentações. com uma mescla de instrumentais e vozes de Fanny Franklin segue um disco de energia boa, soul dji boa, afrobeat experimental, Funk'n roll e the meters como um dos pilares de toda a refeição. destaques para "cali fever", "matanza", "doing me wrong".

o título do disco vem pra expor a fervura existente em terras californianas e seu cenário cultural. a banda faz um parelelo a cena de outras cidades costeiras.

"Cali Fever refere-se a vibração e a energia que sai da Califórnia, mais especificamente Los Angeles", explica a banda. "Os ambientes costeiros produzem um determinado som, como Nova Orleans, Brooklyn, o Bay Area, e Miami. Los Angeles tem um som e um sentimento de todos nós e é assim que nos aproximamos deste registro. É uma fusão das coisas ecléticas que aprendemos e ouvimos principalmente crescendo em LA. Aspiramos a representar de onde viemos."

*Parte dos integrantes da Orgone também participam do projeto The Lions, uma maravilha de reinvenção da musica jamaicana e adsplurências, como cumbia e soul.

Sergio Rios (Guitarra) Dan Hastie (Rhodes, Clavinet, Hammond B3, Sintetizadores) Sean O’Shea (Bateria) Ethan Phillips (Baixo) Stewart Killen (Percussão) Darren Cardoza (Trombone) Devin Williams (Trumpete) Joel Bowers (Saxophone) Fanny Franklin (Vocals)

Cali Fever - "doing me wrong"

Pata de Elefante - Na Cidade (2010)

2010-07-04T01:39:00.016-03:00

MySpace

Nascida em 2002, A Pata de Elefante foi uma das primeiras bandas da nova geração a apostar no Rock Instrumental, antes da febre que tomou conta da cena indie brasileira. No entanto, desde o último disco, "Um Olho No Fósforo, Outro Na Fagulha" de 2007, o trio já mostrava que podia sobrepor a barreira que aparamentemente impunham, do rock cru, com guitarras recheadas de Fuzz de Silício, a dita patada que o nome promete. O aparecimento de outros instrumentos nas gravações e a construção de melodias cantaroláveis, romperam com esse estigma e permitiram ao público uma imersão maior no universo que os dois últimos discos construiram. "Na Cidade" é a confirmação disso. Como o título afirma , trata-se de um disco urbano, e, se o anterior ainda trazia grande carga de folk e country rock, agora esses estilos se cruzam com outros ainda inexplorados pela banda. Enquanto "Squirt Surf", segunda música da bolacha, traz uma aura forte da Surf Music, com cara de trilha sonora de filmes dos anos 60, "Pesadelo nos bambus" e "À Luz de Velas" têm grande influência da música latina. Mas talvez a mais surpreendente do disco, seja "Vazio na Cerveja". Durante toda a música, uma cuíca se mistura à guitarra levemente distorcida e o suave toque do orgão hammond num samba-rock peculiar. Quem diria que os caras fariam isso oito anos depois?
Ainda há pedradas, como "Sai da frente", que mantém a moldura original do trio, mas quando nos deparamos com sons do naipe de "Arthur" e "Um Pouco Antes De Dormir", percebemos que há realmente algo novo por aqui. Rock pra assobiar e te acompanhar por esses dias vindouros entre as linhas da metrópole. Ainda assim, com cara de Pata de Elefante.

Tracklist:

- Diga-me Com Quem Andas E Te Direi Se Te Acompanho
- Squirt-surf
- Grandona
- Um Pouco Antes De Dormir
- Pesadelo Nos Bambus
- Sai Da Frente
- De Volta Pela Manhã
- Psicopata
- Vazio Na Cerveja
- Arthur
- A Luz de Velas
- Reforma Do Banheiro
- Grande Noite

Se você quiser ajudar os músicos, pode baixar o disco no site da Trama Virtual, clicando aqui. Trata-se de um serviço da gravadora, que oferece um álbum virtual para o ouvinte. Outros músicos como Guizado e o Móveis Coloniais de Acaju já tinham lançado o material dessa forma.
O tráfico(i)legaldemúsica também alojou o disco no media fire. Como de praxe, é só clicar na capa e mandar ver.

Aqui, a terceira música do disco, Grandona, sendo executada no program Radar, em janeiro desse ano:

Debute

2010-07-03T01:16:00.000-03:00

Alô, fiarada! Apareci só pra avisar que, de agora em diante, a Vovó Conga também participará desse sítio que é dos mais mió de bão dessa blogosfera. Esses dias fio Tiê apareceu na minha cozinha e comentou sobre um post em que eu falava sobre o porquê de se ter um blog de música negra (meu caso). A bem da verdade, vale extender essa reflexão pro resto, uai! Lembro-me bem do dia em que visitei pela primeira vez um blog onde se baixava discos... foi um achado! Bem como o é o Tráfico (i)legal de Música, em especial por tratar de uma variedade diversa de estilos, mas de invariável qualidade. Seguindo, então, a ideia de Tiê, prepararei uma versão sampleada desse post para cá e depois postarei samplers de outras coisas, inclusive arquivos que tenho comigo.

Iscabiçoi todos! Axé!

Dalva Suada - 2010 - EP

2010-07-02T21:50:00.006-03:00

1- Sal de Churrasco
2- Rio das Onças
3- Leve e Solto

4- General Cardoso
5- Leite de Cabra

myspace

em gestação anunciada desde o ano passado com sons passados no meio da rua e uma crueza sem igual. tái, Dalva Suada, musica da Parahyba de novo, pegando esse embalo. é rock cru, melhor definição presse som.

"A Dalva Suada começou os trabalhos em 2009, e este é seu primeiro EP, com quatro faixas gravadas no Estúdio da banda Burro Morto. Depois de seus primeiros shows, o Dalva se destacou pelo som e show, extremamente viscerais. A banda é formada por integrantes de bandas como Burro Morto, Caronas do Opala, Sonora Samba Groove, Afetamina e da extinta Dalila no Caos"

em desmonstração compacta um repleto EP procêis.